戏剧表演面试内容

戏剧表演面试一般考核考生的台词、声乐、形体、即兴表演等方面。台词主要通过朗诵来实现，朗诵材料的类型一般为话剧独白、小说片断、具有人物情节的散文或是自己的一段感人故事。声乐主要想了解考生的艺术感觉能力和音质。形体一般需要表演事先准备好的舞蹈、武术、体操等。表演环节主要考核考生的想象力和表现力。

表演艺考面试需要准备哪些内容？

由于表演主要是面试，无论统考还是校考，在初试环节同学们都不要忘了礼貌而大方地进行自我介绍，要报出考号、身高、来自哪里等等（有特殊要求的学校，根据学校招生简章要求进行）。

这个环节主要需要注意的，就是声音洪亮、干脆，并且有礼貌。如果进场后能够给考官先深深地鞠个躬也是个不错的选择，你会获得较高的印象分。

台词考试：

台词考试的朗诵文章，考生需要提前准备。如果你不知道准备那部小说或哪个章节，可以在考前找老师帮你选择，老师通常会根据你的情况，给你提供一些你所擅长的内容来准备。

朗诵的文章通常是小说、散文或寓言，以亲情和爱情的题材为主，思想内容健康，可以考虑一些经典作品的桥段。

另外朗诵的内容时间不要太长，尽量控制在3分钟以内，根据你的朗诵速度，来确定内容在多少字。

表演考试：

表演考试的情景并不是太容易把控，因为考官会随机是命题表演还是规定情境表演，不过表演一般都是几个人一组一起考。无论是怎样的考法，考生都一定要听清楚考官的要求，抓住考官的心理，理解考官想要你达到什么样的表演效果。表演的过程自然，不矫揉造作。如果考生能够快速融入到剧情里，也许会取得意想不到的表演效果。

声乐考试：

影视表演艺考的声乐要求并不高，至少比音乐类的专业考试难度低很多很多，通常只有几个要求：

1、音唱准；

2、字吐清（不硬性要求）

声乐考试考官其实主要考察的是考生的音准，至于是否唱错词之类的问题，一般不会有太大影响。不过如果考生能把声乐练得专业一点，也许会影响考官对你的整体印象和整体分数哦。

形体考试：

考生需要提前自己准备一段舞蹈（具体内容可以跟形体老师提前沟通，让形体老师根据你的特点和特长为你量身打造），舞蹈伴奏自己提前准备好。考试的时候考官通常比较在意考生的表情和眼神（面带微笑，表情自然就好）。

表演艺考（复试）

复试一开始的要求也跟初试一样，其他的如下：

表演考试：

复试的表演一般都是集体小品。考官一般会随机分组，然后出题。考生们根据题目要求，用五分钟时间进行沟通和准备。

由于考生之间都没有配合过，因此需要利用好这五分钟的时间商量。在正式考试的时候，考生们一定要沉着冷静，把自己的角色演好，同时也要兼顾好团队。

表演艺考（三试）

三试也是表演艺考最终的考试了。考生要注意的是，在这个环节要尤其放松。

形体考试：

和之前不一样的是，考官一般会放一段音乐让你放松下来，并由主考老师示范考生要做的动作，一般只教几遍。

考生需要认真跟着学，跟着做，因为这些动作通常都不会太难，只要考生通过认真观察和学习，基本上都能做到的。

台词考试：

和初试差不多，只是这次由考官出题。考生需要按照考官的要求去做发声，对吐字、节奏和气息的控制要求相对更高一些。

表演考试：

相比前两次考试，这次表演考试的内容更丰富。考官会随机抽取命题小品、规定情境、即兴小品等内容。考生只需要注意在题目出来后，不要跑题、表演时心无旁骛即可。

口试：

这个考试科目可谓十分简单，考官会以聊天的口吻问及一些关于表演的常识问题，考生知道就答，不知道就报以微笑，然后说声“对不起”，一般都没有什么问题，考官的提问也不会很刁钻。

另外考生在考前，要注意自己的外形和仪态，衣着大方得体，忌奇装异服（是考试，而不是真正的演出或参加综艺节目）。女生化淡妆忌眼影口红。长发的女生需要把头发扎好，保持青春活力的正面形象即可。

中戏艺考表演系都考什么

中央戏剧学院一直以来都是各位考生心目中的理想院校，那么中戏的表演艺考都需要考什么呢？下面我为大家详细盘点一下相关信息，供大家参考。

中戏表演艺考内容

1、中央戏剧学院表演系，艺考初试科目一般为：自我介绍、台词（自备）、声乐（自备）、形体、集体小品等；二试科目一般为：自我介绍、台词（自备）、声乐、形体、艺术特长展示、小品等；三试科目一般为台词（命题）、形体（综合测试）、命题即兴表演、面试等。每年的考试内容略有不同，请以报考当年院校发布的招生简章为准。

2、根据中央戏剧学院2020年本科招生简章，表演系初试为朗诵（除独白外体裁不限，时长3分钟之内）；复试为声乐（自选歌曲）、形体（自选舞蹈、体操、武术等）、朗诵（体裁不限，但不得与初试朗诵篇目重复）、表演（命题表演）、面试（专业知识问答与主考教师测试相结合，话剧影视表演双学位班加试英语）。

中央戏剧学院简介

中央戏剧学院是新中国第一所戏剧教育高等学校，是教育部直属院校，是中国戏剧影视艺术教育的最高学府，是国家确定的世界一流学科建设高校，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧教育联盟秘书处所在地，是世界著名艺术院校。

中央戏剧学院设表演系、导演系、舞台美术系、戏剧文学系、音乐剧系、京剧系、歌剧系、舞剧系、偶剧系、戏剧教育系、戏剧管理系、电影电视系、戏剧学系。本科专业设置有：表演专业、戏剧影视导演专业、戏剧影视美术设计专业、戏剧影视文学专业、戏剧学专业、播音与主持艺术专业、艺术管理专业。学院具有戏剧与影视学和艺术学理论的博士、硕士学位授权一级学科点。学院设博士后科研流动站。

艺考表演专业面试中需要准备什么内容，容易紧张怎么办？

面试内容：

初试

初试一般包括自我介绍、自选作品朗读、集体小品及回答考官提问等。

自我介绍：是展示考生自我风采的重要手段。考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官，而这一环节又是考生在考试中能够展现自我优势的机会。

自选作品朗读：主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后一定要背诵脱稿。

集体小品：旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力。此项考试通常采用命题小品的形式。

回答考官提问：是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受生活观察等能力的综合考查。考宫的问题不是事先准备好的，而是针对考生前面的表现随机提出来的。

复试

复试分为二试和三试两个阶段，通过二试的考生进入三试。复试主要分为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等。

台词：就是自备稿件朗诵，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等等。具体的各大院校的招生简章上会写得很清楚，各大院校的官网上也会写明的。考试由主考官为考生指定阅读材料，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。考生应该在主考官给予的准备时间中认真阅读材料，杜绝错字和别字等低级错误，很好地展现自己的声音条件和文学理解能力。值得注意的是，有时主考官还会让学生进行模仿。

声乐：自备歌曲一首，无伴奏清唱。基本上也就听你个1分钟不到就差不多了，所以要把开头练好。考试的目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。

形体：即自备舞蹈。可以是现代舞、民族舞任何舞蹈，如需要伴奏自备光碟。考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。

艺术特长展示：是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。

单人小品：考试主要是考查考生对环境与人物的创造力、想象力和信念感，以及对生活的感悟能力。这一考试环节题目较为分散，考生应该针对考题的要求，明确什么人，在什么地方，做什么事情，为什么要做，同时找到准确的任务与目的，组织合理的行动。

集体小品：与初试有所不同，通常由两到三人完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，在相互行动中遇到了什么样的困难，是怎样解决的。过程一定要具体，在什么样的地方，完成什么样的任务，达到什么样的目的。要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。

语言动作合理练习：考试的主要形式是主考官为考生(通常为两人)出两句话的题或指定两个动作，由考生通过自己的想象力和创造力完成一个小品。

紧张问题：

1、阅历。也就是说你经常上台，上台次数多了，你的紧张就会减轻。比如说当一个人第一次见到杀人时，他就会肌肉紧张到不行，气息憋住，呼吸变浅；但当他第二次，第三次，甚至到第十次再见到杀人时，他可能都习以为常了，肌肉也没那么紧绷了，呼吸也基本处于平常状态了。那么这时候他也就是不紧张的状态了。这是外部的阅历增加。实践多了自然就不紧张了。不仅仅是上台，平常也可以多与人交流，在班上多上台发言，多在人前展示自己等。

2. 通过调节自己的呼吸。人多时候紧张是不自觉的，你想让肌肉松弛，但是控制不了，你比较容易能控制的就是你的呼吸。这是我们通过紧张的现象来调节。当你紧张时一定要多做深呼吸，注意是深呼吸，不是呼吸紧凑快的那种，那样只会让你更紧张，以为你的呼吸太短了，氧气还没怎么被你吸收，就被呼出来了。深呼吸是那种，比如当你跑步完了以后很累那种呼吸，每呼吸一下都很深，那种身体在真正的强迫你那样呼吸，只有那样呼吸身体才能得到供给。或者当你叹完气后的第一个呼吸就是深呼吸。