灯光师在高校什么专业

『壹』演出后台控制（如灯光师，音响师，导游）在艺术类大信属于哪个系

灯光师出师三个月可以，音响师很难说也许要一年。就业方向有四个，第一***版的剧院，稳定工作轻松权，工资根据个人关系这个你懂的。第二演出租赁公司，工资偏低而且是行业内最累的一线城市也极少有5000，极度不推荐。第三北方的演艺场所有如金海岸之类，工资上海3000-5000之间。第四酒吧工作时间短工资三线城市都有4000，一线城市城市可以1万。缺点不稳定和要求个人形象。我建议学灯光会比较快然后就业方向比音响师多。

『贰』2017届学生准备参加普通高考，想成为一名舞台灯光师，可以报考什么专业

舞台美术专业

『叁』如何成为一个专业的灯光师

舞台灯光不是简单的照明工具，舞台灯光是舞美造型的手段之一，是塑造舞台艺术的一种科学技术手段。

现代演艺事业种类繁多，话剧、戏曲、歌舞、杂技等，不同的剧目对灯光的要求也不一样。成熟的灯光师，不只是简单的灯光工，根据不同的剧情发展，在不同的舞台灯光映射下，可以起到突出人物的心理变化或者渲染气氛的作用，舞台灯光是一场演出的点睛之笔，因此舞台灯光设计显得格外重要。所以一名合格的舞台灯光设计师应根据剧目的内容、布景、舞台的空间状况进行灯光设计。

下面今天就来为你介绍舞台灯光设计中应该注意的问题。

如何成为一名优秀的舞台灯光设计师？

设定舞台灯光的类型

场景灯光通常分为三种类型：自然光、人工光或者两者相结合的光源。

自然光其实就是我们所说的太阳光，而使用太阳光有三个问题需要注意：时间、天气、光源的明暗。

人工光则和自然光相反，人工光是三种光源中最为常用和普遍的，灯具、炉火或者一些能发光的物体，只要能照亮四周环境的都被认可为人工光。但需注意的是使用人工光需要考虑光的来源、质量；若有数个光源便要清晰分出主光源是什么，确定该光源是否拥有彩色光线。应该注意的是，几乎所有光源都拥有一个或多个彩色的色彩，并不会只有纯白色。

最后一种灯光类型是自然光和人工光的组合。在明亮的室外拍摄时，摄影师或灯光师会使用反射镜或者辅助灯来缓和刺目的阴影。

如何成为一名优秀的舞台灯光设计师？

确定灯光设计的目的

基本上场景的基调和气氛是怎样，这就关乎到最重要的灯光了。在一些情况下，唯一的目标是清晰地看到一个或多个物体，但实际可能会变得非常复杂。

灯光有助于表达情感，或引导观众的视线到达特点位置，或让观众形成一个特殊的视觉效果，可以为场景提供更大的深度，展现层次感。因此在灯光设计中需要表达什么基调、所设计的灯光是不是能更好的增进深度层次。

『肆』电影行业中道具师，布景师，灯光师具体学习什么专业

舞美系专业

舞台设计通过系统的学习和训练,使学生了解并掌握舞台美术设计技能知识专,了解剧场艺属术发展的历史,掌握基本的造型和表现手段,强调对综合艺术素质的培养,在各类表演艺术中提供整体的空间和视觉设计。

灯光设计依据艺术与科技相结合的原则,让学生充分运用现代灯光科技成果,运用现代灯具和设备的可控性、可塑性和灵活性等特点,在表演艺术、大型活动、建筑照明以及城市景观等艺术照明领域中发挥重要作用。

服装与化妆设计培养人物造型设计的专门人才,通过系统地学习,了解戏剧人物造型的专业知识,掌握人物造型的各种技巧,对戏剧等表演艺术人物的服装、化妆设计有整体造型能力。

艺术设计致力于艺术和科学相结合的专业特点,主要培养具有新的设计观念、设计理论,具有较全面的相关学科知识,较高的设计能力、创意能力、审美能力的人才。调技术与艺术的结合,以美化提高人类生活空间的质量,研究人、社会、环境的关系。

『伍』音响师灯光师从什么学起，

关键在于先要了解一个合格的或专业的灯光师应该具备些什么条件，而相应的学习资料则要根据自己的基础和进展情况来慢慢收集、积累。

灯光师是一门专业，但涉及的具体服务对象不同，专业特点和要求也有所区别。比如拍电影和电视算一类，和拍照片不同的是，电影电视更多需要的是动态灯光，而电影与电视里面又各有特点，电影通常比较讲究整个场景画面的灯光布局，不仅是人物表现，对背景器物等都可能十分讲究，而电视，特别是一些连续剧，就相对马虎了，以关注人物为多。对于照相摄影，主要是静态灯光，强调光与影构造，不管是人物还是器物，都需要精致的灯光造型，因为它产生的结果是让人可以慢慢、细细品味的，有漏洞或缺陷很容易被人发现的。

鉴于此作为一个专业灯光师，说实话，对个人的素质要求实在也是蛮高的，对导演的想法、对摄影师的眼光都要能很好地把握，也就是说，要能充分理解他们的意思，甚至需要先其一步准备好可能需要的灯光。这就需要不仅对自己专业的娴熟，还要对服务的对象有相当的熟悉。照相摄影也如此，虽然不是自己设计，但不能不对摄影师的思路有充分的理解，才能及时跟上，并及时提供服务。

所以要成为一个灯光师，还是得从许多基础的方面入手的，比如，首先对灯光器材要能熟练掌握（器材知识），要学习相应的光学知识，对光色、色温、光谱、入射、反射、散射、叠加、衰减等许多基本原理都要掌握（光学知识）。对器材的特性、用法要了如指掌（操作知识）。同时还要学习相关的摄影知识，要了解摄影对灯光的各种要求，要能做到准备在先，对哪些场景可能要用到哪些器材都能心里有数，避免到现场手忙脚乱。

『陆』音响师灯光师在大学里属于什么专业

1.传媒大学

电子信息技术工程类

2.

音响师称为音响工程师

灯光师称为灯光工程师

为技术型人才

3.视频剪辑制作

属于影视后期制作,需要熟练运用相关软件

『柒』做一名舞台灯光师需要学习哪些专业

舞台灯光师主要学习控台的编程。主要把每个灯具里灯库写到控台里。珍珠老虎，ma控台里。

来控制每盏灯。达到舞台灯光效果。

我们这专业教，好多年了。

行业不错。

『捌』音响师灯光师在大学里属于什么专业

1.传媒大学电子信息技术工程类

2.音响师称为音响工程师灯光师称为灯光工程师为技术型人才

3.视频剪辑制作属于影视后期制作,需要熟练运用相关软件

『玖』想去学做灯光师需要先了解的资料

关键在于先要了解一个合格的或专业的灯光师应该具备些什么条件，而相应的学习资料则要根据自己的基础和进展情况来慢慢收集、积累。

灯光师是一门专业，但涉及的具体服务对象不同，专业特点和要求也有所区别。比如拍电影和电视算一类，和拍照片不同的是，电影电视更多需要的是动态灯光，而电影与电视里面又各有特点，电影通常比较讲究整个场景画面的灯光布局，不仅是人物表现，对背景器物等都可能十分讲究，而电视，特别是一些连续剧，就相对马虎了，以关注人物为多。对于照相摄影，主要是静态灯光，强调光与影构造，不管是人物还是器物，都需要精致的灯光造型，因为它产生的结果是让人可以慢慢、细细品味的，有漏洞或缺陷很容易被人发现的。

鉴于此作为一个专业灯光师，说实话，对个人的素质要求实在也是蛮高的，对导演的想法、对摄影师的眼光都要能很好地把握，也就是说，要能充分理解他们的意思，甚至需要先其一步准备好可能需要的灯光。这就需要不仅对自己专业的娴熟，还要对服务的对象有相当的熟悉。照相摄影也如此，虽然不是自己设计，但不能不对摄影师的思路有充分的理解，才能及时跟上，并及时提供服务。

所以要成为一个灯光师，还是得从许多基础的方面入手的，比如，首先对灯光器材要能熟练掌握（器材知识），要学习相应的光学知识，对光色、色温、光谱、入射、反射、散射、叠加、衰减等许多基本原理都要掌握（光学知识）。对器材的特性、用法要了如指掌（操作知识）。同时还要学习相关的摄影知识，要了解摄影对灯光的各种要求，要能做到准备在先，对哪些场景可能要用到哪些器材都能心里有数，避免到现场手忙脚乱。