开国大典资料500字

1949年10月1日，一个永远为中国人民所纪念的日子。这一天北京30万军民聚集在天安门广场上举行了开国大典。人群和旗帜、彩绸、鲜花、灯饰，汇成了喜庆的锦秀海洋。

下午3时，大地欢声雷动。毛泽东和朱德两位伟人一前一后，沿着城楼西侧的古砖梯道，最先登上了天安门城楼。

当林伯渠宣布开会后，在国歌《义勇军进行曲》的乐曲声中，中央人民政府主席、副主席和委员就位。人民领袖毛泽东庄严宣布：“中华人民共和国中央人民政府成立了!”

这个洪亮的声音震撼了北京城，震撼了全国，震撼了全世界，开创了中国各民族人民的新世纪。毛泽东亲手按动电钮，第一面五星红旗在广场上冉冉升起。

与此同时代表着54个民族的54门礼炮齐鸣28响，如报春惊雷回荡在天地间，它标志着中国共产党领导中国人民英勇奋斗28年，终于取得了中国新民主主义革命的最后胜利。

升旗之后毛泽东宣读《中华人民共和国中央人民政府公告》，紧接着举行了规模浩大的阅兵式和群众游行。庆祝活动到晚上9点多钟结束，但欢乐的人群依然抑制不住内心的兴奋。

扩展资料：

意义

国内开辟了中国历史的新纪元，中国结束了一百多年来被侵略、被奴役的屈辱历史，真正成为独立自主的国家，中国人民从此站起来了，成为了国家的主人。

国际壮大了世界和平、民主和社会主义的力量，鼓舞了世界被压迫民族和被压迫人民争取解放的斗争。表明中国终于是一个自主的国家了，表明中国人民可以从东亚病夫成为龙的传人。

中华人民共和国的成立，结束了少数剥削者统治广大劳动人民的历史，结束了帝国主义奴役中国各族人民的历史，中国人民从此当家作主成为国家的主人。

这是马克思主义在中国的伟大胜利，是马克思主义的基本原理同中国革命具体实践相结合的毛泽东思想的伟大胜利。中国的历史开辟了新的纪元。

董希文创作的《开国大典》油画：

董希文创作的《开国大典》油画，是受动于中国国家行为下，代表一个民族的政治无意识，该幅作品作为红色经典，是对一个政党、国家与民族，行走至一个重大历史时刻的集体记忆。

是红色政治无意识的视觉想象，而全然不是画家董希文的个人视觉私语。作为画家的个体，董希文也不敢承担这幅作品是原创于他个人的创作动机。

《开国大典》充满了新中国诞生时中国人意气风发的豪情，以及在油画民族化探索中的自觉践行。该油画作品是中国老一辈文人、画家关于政治无意识的集体记忆。

由于该幅作品的创作，是那个时代中国美术界的国家行为，所以其本身必然就是一幅红色经典。《开国大典》是国家画语。

艺术家不是政治家，艺术家也不应该成为政治家，艺术家应该守护自己纯然的职业身份，但是艺术家受动于政治无意识的执著，及其生发出来的不可遏制的激情与偏执。

往往会使他们的立场呈现为一种极为前卫的姿态。艺术家们可能会依凭艺术家的稚气，成为一个时代政治无意识的摇旗呐喊者及代言人，并且裹挟着一种非理性的艺术激情而所向披靡。

实际上上述表述，也可以在一个反逻辑的意义上成立：艺术家也可以成为政治家，艺术家也必须成为政治家，艺术家在政治上对信仰的那种绝不躲躲闪闪的诉求。

与执著必然让艺术家及其审美表现形式不可限量地承载一种宏大的历史内涵，而成为一个时代的摇旗呐喊者与代言人。这就是一位宏大的艺术家，及其艺术表现形式的宏大气象所在。

甚至还可以选择一个中立的立场言称：在政治的面前，艺术是渺小的；在艺术面前，政治是功利的。其实人文批评，永远是在诡辩中成立的。

红色记忆是中国从现当代以来，沉淀在信仰中的政治无意识，从理论上递进一步诠释，这种政治无意识，当然是一种社会集体政治无意识。

红色记忆作为一种集体政治无意识，在红色经典画家的绘画作品中，无疑成就了他们主流作品所表现的内容。红色记忆作为艺术的内容。

是在红色信仰者所能够认同与接受的那种宏大、庄严、完满、唯美与神圣的表现形式中呈现出来的。《开国大典》油画，成功地表现了“中国人民从此站起来了”这一庄严的历史时刻。

作为历史画不同于其他画种，它要用历史唯物主义的观点，去表现事物的本质，既要尊重历史的真实性，又要处理好历史真实与艺术真实的关系，最后要被人民所接受和喜爱。

《开国大典》绘画作品，不仅超越了以书写的语言对历史的红色记忆，更是以画语完成了多元的视觉想象：在红色记忆下，去重塑新中国。