hiphop的发展史

外国嘻哈发展：Hip－Hop意为“摇摆的***”，是源自美国纽约的黑人社区BRONX，他们将生活上的娱乐发展成为现今多样的HIP－HOP文化，发挥黑人独有的特质，如节奏感及歌声进而舒缓情绪和消遣。

因带有乐观开朗的特质，逐渐慢慢的在全美蔓延开来，进而扩散到全世界，它包括了音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。

Hip-Hop原本是一种属于街头的文化，代表着一种生活态度与方式，其自身与同是街头文化的滑板、小轮车等极限运动有着亲密的关系。

作为一种民间舞蹈，街舞兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化（Hip-Hop）”的组成部分。

由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性，所以称为街舞。

在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和***，表达勇于进取的生活态度，强调一种“做自己，享受生命，勇于挑战”的生活理念。

中国嘻哈发展：说唱、街舞、DJ、涂鸦、极限是嬉哈五大元素。

从产业链的角度分析，嬉哈是一个以音乐为中心，横跨了舞蹈，音乐，视觉，运动，时尚等不同的产业，具有很大商业空间和受众群体的产业链。

嬉哈音乐通过五大元素深刻地影响到人们生活方式。

把其深刻的控制力扩大到一个更大，更广义的层面。

使一种在20年前还是小众群体的艺术快速的扩展成现在大众的娱乐与消费。

街舞在二十世纪八十年代中期传入中国，这要归功于1984年美国的一部街舞电影《霹雳舞》（Breakin’）。

街舞在中国的另外一个早期重要影响是迈克尔·杰克逊，今天仍然有许多年轻人模仿他的舞步，可见这位“流行之王”的影响力。

自九十年代中开始，街舞在中国大陆以广州、上海、北京三个城市为中心，逐步传播开来。

北京街舞文化的崛起虽然较晚，但最具有代表性。

1996年至1998年全国大刮“韩流”风，北京是“重灾区”。

北京甚至全国的街舞概念就是随这股“韩流”而来的。

韩流过后北京涌现了大批街舞少年。

他们各自组队模仿学习韩国组合的舞蹈，在青少年聚集的场所表演。

但当时街舞少年的结合颇为松散，也没有正规的市场操作，在全国几乎没有影响。

2002年初北京出现了第一家商业运作的街舞团体北舞堂，在规范的管理体制和市场开发下，北舞堂迅速发展，在“以舞艺论英雄”的中国街舞圈中成为最知名的团队。

北舞堂是北京街舞的代表，它的街舞风格全面，霹雳舞、疯克舞、新派街舞的水平都是全国一流的。

另外随着几项全国大赛在北京的举办，凭借首屈一指的文化影响力，北京成为全国街舞爱好者向往的地方。

全国几乎每个地方——大到省会城市，小到富裕的乡镇，都可以看到街舞少年的身影，其中以郑州、武汉、沈阳、重庆、昆明等地最为活跃，街舞已经成为十几岁青少年最喜爱的时尚文化。

现在街舞在京沪穗这样的城市已经开始逐步树立自己的风格，创新自己的街舞文化，赶超世界先进水平，在国际大赛上崭露头角已不是梦想。

街舞为什么受到中国，乃至全世界青少年的欢迎？首先要从街舞的特点说起。

我们知道街舞是诞生在美国黑人贫民区的民间舞蹈，它所诞生的环境充满了竞争和对抗。

一个贫穷、受歧视、为生活所迫的黑人青年为了生存，他的舞蹈所争取的必然是与众不同和出类拔萃。

因此竞争性成为街舞与生俱来的特性之一。

黑人舞蹈具有天生自由的传统，他们没有一定之规，随时随地任何动作都可以舞蹈。

黑人对自我身体的解放，使他们积攒了丰富的肢体语言，在我们仍在惊奇和不解的时候，他们已经创造出一个庞大的舞蹈体系——街舞。

所以自由表达是街舞的另一个特性。

斗舞是街舞者比舞的形式，在斗舞里面，大家通过创新的动作来赢得比赛。

对于舞者来说思想越自由创造力越丰富，创造力越丰富就越能赢得比赛，竞争与自由的特性在这里被统一起来了。

张扬个性表达自我，勇于接受挑战，创造人所不能，这是街舞的精神内涵。

它符合青少年群体的心理和生理特点，因此得到全世界青少年的欢迎。

另一方面作为嘻哈——这个时尚文化的一个重要组成部分，街舞随嘻哈在全世界的风靡而受到青少年的欢迎。

“嘻哈教父”阿弗里卡·班巴塔（AfrikaBambaataa）说：“嘻哈代表整个文化，饶舌、MC、DJ都是嘻哈文化的一部分，服装和语言也是嘻哈文化的一部分。

霹雳舞、b-boy、b-girl，你的行为、走路、模样、说话方式，这都是嘻哈文化。

还有音乐嘻哈音乐来自各色人种，不论什么样的音调和节奏，这都是嘻哈。

”所以嘻哈并不是四大元素简单的结合体，近40年的发展使它成为一种全世界流行的生活方式，甚至是精神象征，代表了自由表达、张扬个性、享受生活、勇于挑战的生活观。

爆炸头、肥仔裤、斗舞、纹身、运动鞋、俱乐部派对……这些都是其中的具体表现，所有这些东西有机地结合在一起就是一种生活。

嘻哈的生活是积极的，每个生活于其中的人都在不断地探索和提高其中一种或几种技艺，为了能让更多的人听到或看到他的才华，不断突破生活的局限，从而使整个嘻哈文化更具生机。

反观我们自身，追根溯源20年来我们的流行文化几乎都来自美国，面对以强大的经济和解放的思想意识为后盾的嘻哈文化，全世界的青少年没有道理不为之趋之若鹜。

街舞在中国民间的发展已经初具规模，但是要想进一步地发展离不开文化市场的培育。

显然目前的文化市场对街舞的重视还远远不够。