录音棚走音怎么办

从原理上来讲，跑调和走音主要是音高跟谱子要求的不一致，所以最基本的就是修正音高，本质上即改变信号的频率，录音师一般会借助音高修正软件改善走音的问题。作为录音者应加强个人音准、气息等的练习。

唱歌走音怎么办？

唱歌让人最尴尬的事，莫过于走音。本以为自己可以轻轻松松、肆无忌惮的唱，哪晓得在众人面前唱歌的时候，歌声会变了调，连呼吸都不受指挥。

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喜欢唱歌哪就得下功夫。好歌慢慢练走音修正法第一条：本法练气，练气切要把喉部及胸腹一起放松，然后一收一放，一次有声，一次光是呼吸。学一个技巧唱一首喜欢的歌。

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第二条：全身放轻松，然后深深吸入一口气，跟着微微乘着气息，再吸入另一口气，快速而又畅通的亮声呵出音阶。此法有助增加气量以及发声明亮。不过有些练唱者共鸣较浅窄，可能经过有动机的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水，喝一口，拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙，如此这般，有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。

第三条：练声时两旁肋骨微微向横扩张，声音要发自小腹直通达至鼻梁，而喉咙一定要放松。丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。

唱歌老跑调应该怎么办

唱歌跑调的调整方法:

一.首先要听准

这个问题唱歌跑调90%的人群都有，拿到一首很喜欢的歌曲，很激动听了两三遍就开始唱了，喜欢玩唱吧全民K歌的就开始录了，但是听完自己声音之后，那种新奇和激动又全部不见了，所以呢，别急着唱，先学会听，这个“听”不是囫囵吞枣的听，而是慢慢的用心听，之后可以跟着伴奏哼唱，等所有的音如何唱都有把握了再去演唱，这时你会神奇的发现音准提高了很多。

二.带着伴奏唱

我们在进行演唱时，音乐（伴奏）和人声要融为一体，伴奏的作用除了构造艺术背景，另一个就是帮助你找到音乐感觉来保持音准，所以千万不要忽视伴奏的作用，养成一个良好的歌唱习惯。另外在进行伴奏唱歌的时候最好是带上耳机或者是去录音棚里面唱歌，因为这样会带来更高的工作效率。

三.要气沉丹田，沉住气

在图兰朵声乐中心的音乐百科课中说到：气息是我们声乐中最重要的部分，我们的发声永远都是建立在气息的基础之上，所以声音的稳定，音准的稳定和我们气息的平稳都是息息相关的，气息不稳声音自然不会稳，所以学会保持气息的稳定也是保持音准的前提，气息方面不过关的可以翻阅之前教学内容。

唱歌的时候会走音怎么办

你好 有些人走音是先天性的五音不全 有些人只是缺乏锻炼 对音律的拿捏不稳

因为平时说话普通话都是四声 正常人都可以掌握 但是在更高的声部时由于声带等功能平时并没有这个音频音律的联系所以一者气息不稳 二者肌肉 丹田之力不足

一个锻炼是每天的发声练习 尽量拉长每个音 每日坚持联系

还有就是多做锻炼肺活量 腹部用力的动作 慢跑 仰卧起坐等

最后是唱歌可以刻意的去模仿某个喜爱的歌手 这个是最简单联系音准的方式（当然选个实力派为好）

我唱歌不好听，老走音，有没有什么办法？

其实有几种原因会导致唱歌走调：

1）一般性音准问题，

2）音程关系不对造成的“走调”，

3）没有音高概念而唱不准调，

4）和声音准问题。

一般性音准问题，是指一般人在唱歌时，唱者唱着就不知不觉地跑到另一个调上去了，而且，如果没有伴奏的话，他（她）也不知道自己跑调了。

解决这个问题的方法有：

第一是选歌与音域

每个人选歌首要考虑的，就是自己音域宽广度，音域宽广可以胜任的歌曲就多些，无论高音、中音、低音，选择建立于自身音域范围的歌来唱，反之，不要唱高或低于自己音域的歌，会显得牵强，让听者感到不舒服。

有些人天生嗓门大，最好把麦克风拿远些，唱歌时要避重就轻，嗓门儿小就可以利用麦克风来补足。

音质大多是天生注定， 但也要靠后天的练习，不管嗓音甜美、粗糙、低哑、刚强都会有适合的歌唱。

第二是音感和模仿。

音乐的感受多是天生的，后天可以弥补但不容易，流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如意大利的声乐家来唱流行的小调，乡村农妇来唱声乐或歌剧，就会给人完全不协调的感觉。

歌曲的处理方式依歌手的感受而异，有些处理得淡而无味，有的处理得扣人心弦。

这些技巧都是歌手生长环境和对于歌本身的理解程度，这些很微妙的感觉，就是歌者演译的特色，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

总之你可以多听然后找出自己可以表达得最好的歌来模仿，这是学歌的重要过程 。

第三是节奏感和音准。

演唱歌曲需要准确无误地节奏感及音准。这是个基础虽然不要多么地出众,但一定不能弱。

许多人唱歌（走音）而不自知，或听不出歌曲节奏快慢拿捏不定，这种人唱得好就需要更多的练习，有人会将同一首歌练到2、3百遍，如果练习不够，就会走音变调，让听者退避三舍。

这种人如学习乐器也会遭遇同样问题，除了使用节拍器勤加练习外，最好唱歌时要录音，再（反覆）的听，找出其中的差异来修正。

最后是--情感。

歌手对歌词、旋律的感悟要强，很多人演唱时只注意声音的部份，而忽视情感，绝不会唱好一首歌。

还会给人每首歌都一样的平淡无味感。

有些歌手过分注重声音，是因为对歌曲不够熟练，演唱过程中老怕出错，或想着要注意气息、要准备高音等，这都会使人分心。

所以如果唱歌要做到“声情并茂”，练习相当重要。

当你练歌到会唱，有把握唱准音，节拍对应时，一定要把歌词再三地念过，让歌词的深深地印入心中，成为自己内心要表达的东西，演唱时情感才能自然流溢，使听众有共鸣。

有句话说得好：“歌不是用嘴唱的，而是用心唱的”。

声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力。”