单簧管吐音怎么练

吐音最常用的两种方法：用舌尖去碰哨片的顶部；把舌尖贴到下牙，然后把舌头拱起来去碰哨片。不管用哪种方法，都有几条共同的原则：下巴和喉部必须保持不动；口形和口腔保持不变；保持不断的气流和气压。练习时可尝试屏住呼吸用舌头做单吐的运动，然后再加上气流发出“突”的声音。应多听多看汲取好的经验，有益进步。

单簧管吐音的演奏技巧

单簧管吐音的演奏技巧

管乐演奏技术取决于展、舌、呼吸、手指的协同动作。因此运用舌吐音是吹奏技术的一个重要环节。下面是单簧管吐音的演奏技巧，希望对你有所帮助：

1、舌与气速： 运用舌吐音时，要形成稳定而激进的高压气速，吐音效果则能改善。反之气速不稳定，而以松散、无聚集力，无控制地呼吸，不是正确的胸腹式呼吸，没有应用正确的气怎支举，即是运用舍吐音也不奏效。因此必须让学生认真练习呼吸，以及通过练习长音，对每个音形成适当、准确、稳定而激进的高压气速。

2、吐音时的舌头状态、位置、动作、起吹的发音原理： 吐音时的舌头状态——松弛自然，微微抬起位置——舍“尖”稍向上投，接触哨片尖”的下沿，接触“两尖”处的部位要小而少动作——舌前半部的音尖，既是在微微什缩，又是在工下轻微地触动哨片尖的下沿，发“突”或“都”音节。舌的状态、位置、动作要反复琢磨，不断苦练，才能使者头在吐音时放松，舒适自然，吐音缺果才能达到干净清楚纯美的程度。吐音要以慢练起，逐步达到快吐音，起火的发音原理——吐音时气不能断，气压始终保持在音尖周围，当舌头触及哨片尖的下沿时，使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管，舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动，发音也就终止了当舌尖离开哨片尖的下沿时，使气流通过笛头与哨片之间的风口，由哨片产生振动而发音舌尖触及哨片尖下沿的时间愈短，离开愈长，发音愈长音尖触及哨片尖下沿的时间愈长，离开念短，发音念短，这时舌尖起到如同活塞或阀门的作用。

3、 吐音时的主要毛病：

第一舌尖带动舌根前后大动，不仅延缓音的动作，而互脖子、喉头、双唇、面部肌肉都动，过音效果发出“丢欧”(diu ou)或“歹哀”(dai)，以及其它混杂声音，破坏音乐风格，这是很糟糕的吐音。

第二舌头触及哨片的面积过多、紧、重、猛，发出的声音死硬，使声音失常，破坏音乐效果。

第三在连续的吐音中，每起吹一音断气一次吸气一次，多此一举造成唇部。两腮、劲部也动，使起次的音头粗野难听，破坏音乐效果。以上吐音毛病，必须按照前面讲述的两个问题加以纠正。

4、五种形式的吐音法：

第一单吐法——采用三个音节吐音：“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)。“突”式吐音，经常采用于演奏干脆快速的乐段，这个音节在音头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性，而且动作简捷，所以这个音节称之为“基本吨音”，使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱，但就其发出“突”(tu)音节的原则始终不变。“印”式吐法，又称“软过音”，舌头的位置和动作大致同基本吐音法，音头可稍稍平一点点，舌尖可稍微呈圆形，起音动作要有轻柔的意念，使发出的声音柔和并更富有连贯风格，这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato—Staccato)的演奏。“啦”式吐法，虽用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿轻微一扫，是挨非挨，断音极轻弱的吐音，使你能感觉到，而又实际听不到的`效果，处理的极其灵巧微妙，这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。

第二双过法(又称复吐法)—双吐法用：突——库”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)两个音节。双91需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。双突法擅于演奏快速的乐句，需有单吐法的良它基础，并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质，做到奏出的声音节奏平稳、音量平衡，起吹音统一，掌握十分熟练，才能在乐曲演春中，运用自如。

第三三吐法——用“突——突——库”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力，特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。这种三吐法常常使每一次反复的“突”显得过分突出，所以有些演奏者采用另外一些吐音的音节转换，如：tu—ku—tu或ku——tu---Kuo

第四气吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(du fu)音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。练习时尽可能少舍笛头，上齿*近笛头前，下展尽量放松，做到上紧下松，哎音可直接由气带出“夫”(fu)声，也可以音带出“都夫”(dufu)，此种过音多用于较慢的抒情乐曲。 第五，弹过法(又称滚音)——记谱术语Frullato，弹过音用“突鲁鲁…”(tululu…)是用舌头快速颤动的奏法。这种吐音在乐队演奏中很少用，使用于特殊的音乐效果。第六单吐法(也称基本吐音法)——演奏者根据音乐表情变化的特点，可发出轻、重、长短等各种起吹效果，但“突”(tu)音节的发音原则始终不变。

单簧管的吐音技巧

我是音乐学院单簧管专业的

我不去大篇幅的复制别人的东西给你。我只谈我十多年对吐音的经验

和我教学生时所总结出来的现在孩子们对吐音的几个误区

有很多单簧管的学生对自己的吐音不是很满意或者感觉吐的慢或者和手指不能配合的很好。首先我先说一下吐音普遍会有的误区。很多学生错误的认为舌头特别的用力吐出很短的声音来那是好的吐音。其实不是

好的吐音让人听着是非常柔和的，如果舌头特别的用力就会出现很刺耳的音色，如果控制不好还回出现炸音。还有的同学吐音完全是舌头很机械化的去动，这样不仅会影响速度，而且让人听起来特别的笨，没有很轻巧的感觉。而正确的吐音方法是舌头在很放松的情况下会随着吹出来的气流自然的抖动。这样处理出来的吐音就接近正确了。知道方法之后每天都要进行吐音的练习，怎么练大家都有各自的方法。不过练习的方法和目的只有一个，就是让舌头放松下来让吐出的音色圆润起来。用这样的吐音吹出的作品一定会锦上添花的。

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求单簧管吐音快速训练法

staccato 是意大利文．原意是分开的、断膏，就是我们常说的吐音。吐音技术是在单簧管演奏技术中·比较难掌握的一门技术。从美学观点来看，吐音技术是音乐的表现手段。从技术观点来看．是技术手法。用舌的目的是为了取碍，音乐分句的多洋性，抉句话说，为了取得音乐分句的多样性，要使用各种不同的起音法。 第一节吐音方法吐音方法有各种各I羊。最常用的两种方法是： l、舌尖去碰哨片的顶部。 2、把舌尖贴到下牙．然后把舌头拱起来去碰哨片。不管用哪一种方法，都有几条共同的原则。 1、下巴和喉部必须保持不动。 2、口形和口腔保持不变. 3、保持不断的气流和气压。 世界上绝大多数成功的演奏家们常用的吐音方法是：用舌尖去碰哨片的顶部。晟好的吐音动作是舌尖伸向哨片时、向前一向上”．离开哨片时“向后一向下”。 现代吐音概念：做吐音和连线； 1、一样的口形(演奏口形) 2、一样的感觉(演奏感觉) 3．一惮的声音(音色) 4、但吐音时给更多的气(更多的气量和更大的气压)。 正确的吐音方法： 1、吐音时用舌尖去碰哨片的顶部．舌恨要保持不动，舌尖的动作要小要轻。 2、吐音时舌尖去碰哨片和离开哨片的动作要轻松、快速。 3、吐音时口形和口腔保持不变，保证气流的畅通。 吐音时舌尖触及哨片的面积要小，保持舌尖与哨片之间的晟短距离。 5、吐音时始终保持不断的气流和气压，保证舌与气流运动的严格同时性。 6，吐音时舌指的动作要协调一致，保证舌与手指之问的精确的协调关系。 第二节 吐音时出现的问题 在单簧管吐音上出现的绝大部分问题都是因为在发音的基本过程和技能（口形， 喉部， 气息) 还没有稳定之前就使用舌头而形成的. 初学者还没有正确地掌握口形和用气方法之前, 应该避免使用舌头. 过早地使用舌头有可能使口形永远不会处于它的正确的位置上. 第二节 吐音时出现的问题 1, 吐音时舌头的动作太大太重, 舌根和喉部也随之而动, 阻碍了空气的流通. 2, 吐音时下巴和脸部肌肉随之而动, 造成了口形的变动. 3, 吐音时口形太紧, 舌头触及哨片的面积太大, 阻碍了哨片的振动. 4, 吐音时呼出的气量和气压不足, 气息的支持太弱, 阻碍了哨片的振动. 5, 吐音时哨片太厚或太薄, 影响了音质, 音高和速度. 6, 吐音时舌指的动作不协调, 影响了音质和速度. 第三节 吐音练习法 不用乐器的吐音练习法： 首先不用乐器的吐音练习， 用唱的方法练习舌头的动作。一般通用的音节是"du", "di", "tu", "ti"。 使用前两个音节时， 舌头的动作比较软， 使用后两个音节时， 舌头的动作比较硬。使用"du"和"tu"的音节时， 口形的感觉是"O"的感觉。 使用"di"和"ti"的音节时，口形的感觉是"E"的感觉。 我是提倡 使用"du"音节。 它的好处是：

一是口形的感觉是"O"的感觉， 符合现代口形的要求。 二是舌头的动作比较软， 达到了最接近自然的状态。 使用哪个音节主要看自己, 只要能达到舌头的动作轻松自如的目的就行. 练习舌头的动作时, 舌根一定要保持平稳不动, 只让舌尖去动. 例如: 连续唱"du----"音节, 用唱来练习和体会舌尖的动作. 舌头放松平展口腔内 用舌尖向上顶部份触及簧片上5毫米左右 舌头离簧片的距离越短 放松速度就越快舌根不要紧张 舌尖不要顶的太死在慢速度的跳音时应用气 不要用舌尖（气自然成弱隔音） 使声音柔和可以将舌尖的位置稍向后挪一点 接触面积大一点 可以吹分音 舌尖不要顶的太死 要始终保持不断的气流和气压 保证舌与气流运动的严格同时性 吐音时口型和口腔保持不变 保证气流畅通 吐音时舌尖去碰哨片和离开哨片的动作要轻松要快 舌尖接触哨片的面积要小 保持舌尖与哨片的最短距离