国画与油画的区别与联系

技法不同：国画不注重透视、解剖学、背景，注重主观、传神，以自然的题材为主；油画注重客观、透视、解剖学、写实和背景，以人物为主要题材。作画工具不同：国画使用宣纸、毛笔、水溶性矿物质颜料作画；油画使用各式的扁平笔刷、铅笔、颜料刀具、亚麻布等作画。国画与油画的联系：油画在思想上也重视形神，与国画相同。

国画和油画有什么区别？

中国画和油画区别是；

1、透视上的区别:中国画的透视是散点透视，讲究写意性。 油画的透视是焦点透视并讲究光、色反应。

2、材料上的区别:中国画的材料是宣纸、墨汁或墨块、毛笔、中国画颜料(水色、石色)用水调墨、色。 油画的材料是内框、油画布、油画笔，油画颜料(油性)、用调色油调色。

3、文化思想和审美观的区别:中国画讲究水墨写意性，以墨为主，色为辅，重意不形的观念。较为感性思维。油画注重色彩，通过光学反应颜色的细微变化，对形状要求比效严格，目的是表达物象的真实性。较为理性思维。中国画与油画的异同如下：异：

1、中国画、油画从画面来看，前者用色简练，后者颜色极为丰富，所以表现出来的形式感是完全不同的。中国画讲究留白，画面的空白处是画面的一部分，一片叶子，几株花蕊，就构成一幅画，但是留白也十分讲究，这和构图又有很大的关系。但油画不仅颜色绚丽，而且画面是填满的，给人一种谨慎、厚重之感。

2、中国画和油画最大区别在于题款和题跋的有无。中国自古书画本同源，表明文字对于中国画是十分重要的，不可缺少。中国画中题款和题跋对画面的内涵和意义远比画本身要高得多，有时是对画面的一种解释，起到画龙点睛的作用，呈现一种和谐之美，可谓十分有趣。这在油画中是没有的。

3、中国画不注重透视法,油画极注重透视法，透视法,就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物,故非常讲究透视法。

4、中国画不重背景,例如,写梅花,一支悬挂空中,四周都是白纸。写人物,一个人悬挂空中,好象驾云一般。故中国画的画纸,留出空白余地甚多。很长的一条纸,下方描一株菜或一块石头,就成为一张立幅。油画就不然,凡物必有背景,例如果物,其背景为桌子。同：

1、中西方文化虽然有差异，但是任何绘画都有其相同之处。在内容方面中西方都是主体对客体的一种表达。即使西方注重真实，但是在画面的思想上重视形神，与中国画不谋而合。无论中国绘画还是西方绘画，画面的形和神都是存在的。只不过表现出来，中国画是一种悠然中带着神韵，西方则是凝重中带着悠然。

中国画和油画的区别是什么?

油画和中国画在绘图的风格以及绘图的工具方面都有不同，中国画最讲究的是表达自己心中的意境，但是油画讲究的是表达内心的想法，中国画虽然是比较虚幻的，但是他描绘的也都是真实的东西，油画虽然说他是比较抽象的，描绘的物品我们很难猜想出它的具体样子，但是也有一些写实的油画，可以将自己所看到的用画画的方式描绘出来。

中国画讲究的是用墨的浓淡，对于色彩方面的用法反而是非常少的，他们一般都会采用墨汁来将自己的画面充实。但是西方的一些绘画技术，它就更加注重用色彩，在油画当中人们会选择大量的色块进行拼接，来凸显出人物的性格，或者是描绘出自己想要表达的想法。油画使用油画颜料，中国画使用国画颜料，不光在颜料方面使用不一样，就连在纸质方面的选择也是不同的，比如油画是使用亚麻纸，国画一般都会使用宣纸。

他们的绘画方式也是不一样的，在中国画当中，他们使用的色彩比较少，并且这样的一些色彩会影响着整幅画的呈现效果。但是在西方的油画当中，他们使用的色彩是非常多的，让画的色彩更加接近实物的色彩。当然还在一些方面有一些不同，比如国画在绘画的时候是需要题字的，他注重的是绘画与文字相结合，往往在画上还会有一些印章。但是西方的油画它不会存在这样的一些做法，顶多会在画面上有一个小小的名字。

当然他们二者的区别还有非常多，毕竟一个是中国传统的绘画方式，一个是西方传统的绘画方式，在两个国家之间文明不相通的情况下，他们拥有的差别也是显而易见的。

中国画与油画的区别

中国画与油画的区别有：作画工具不同、技法不同、表现手法不同、画面表现不同、题款和题跋的存在不同。

1、作画工具不同

国画主要使用毛笔、墨、宣纸、砚台、颜料等工具作画，有时还需使用到调色（储色）工具、贮水盂、薄毯、胶和矾、乳钵等。油画的主要材料和工具有颜料、松节油、画笔、画刀、画布、炭条、炭笔、上光油、外框等。

2、技法不同

国画不注重透视、解剖、背景，注重主观、传神，以自然的题材为主，技法包括写意（粗笔）、勾勒、双钩、墨分五色、十八描、白描、线画法（勾股法）、湿笔、干笔 （枯笔、焦笔、渴笔）、颤笔、皴法、钩斫、三远、六远、七观法、攒聚、没骨、落墨、破墨等。

油画注重客观、透视、解剖、写实和背景，以人物为主要题材，技法包括挫、拍、线、揉、扫、跺、拉、擦、抑、砌、划、点、刮、涂、摆等。

3、表现手法不同

国画注重意境，常描绘云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西，偶然描房屋器物，亦不讲究透视法，而任意表现。油画注重透视法，也就是在平面上表现立体物，力求肖似真物，故非常讲究透视法。

4、画面表现不同

国画的用色简练，讲究留白，画面的空白处是画面的一部分，留白和构图有很大的关系，有时一片叶子，几株花蕊，也能构成一幅画。油画的颜色极为丰富，且画面是填满的，给人一种谨慎、厚重之感。

5、题款和题跋的存在不同

中国画中题款和题跋对画面的内涵和意义远比画本身要高得多，有时是对画面的一种解释，起到画龙点睛的作用，呈现一种和谐之美，可谓十分有趣。油画中是没有所谓的题款和题跋的。

中国画

国画（别称中国画）是中国的传统绘画形式，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画一词起源于汉代，有人物、山水、花鸟等题材，写实和写意等技法，在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学等方面的认知。

国画和油画的区别

国画和油画的区别有：

1、线条的运用

中国画笔墨技巧注重线条的使用，油画则并不特别重视线条。中国画的线条则大都是画家用以表达意象与物象之间的境界。例如中国画中，描一条弯曲柔软的线条表示人的身体曲线，即是身体与背景的界线。

又比如尺形线表示人的鼻头，也是是鼻与脸的界线。又如山水、花卉，青草等特殊的线条“皴法”，这些都是经过一代代钻研的文人骚客留下的技巧。油画就不然,油画的物象之间的界上并无描线。

所以油画很具体，为写实的画作，描绘的物体是存在现实生活的，中国画则不像实物，而是有特点的画。这些中国画中的线条随意挥洒，飞舞，披露胸怀，志向。后来经西洋画家模仿起来,成为“后期印象派”。

2、透视法的运用

透视法即在二维画纸上画出三维的立体物。中国画不注重透视法，而油画极注重透视法。因为油画渴望复刻现实真物，比如油画中的建筑、水果、家具、器物等实物，形体都同真物一样。光景的距离铁路的长度都十分准确。

中国画则不喜欢画立体相很显著的三维结构物体。而欢喜写连连绵绵的云、水、山、树、瀑布等自然景物东西。即使是庭院深深的光景，也更注重意象的表达，而不是写实。中国画不受透视法的拘束，好似赏画者飞到半空中，飞上飞下所望见的，又好像透过重重叠叠的山水所见，又好似伫立在高山之颠所见。

3、解剖学的运用

中国人物画不讲解剖学，西洋油画很重解剖学。西洋人画画如庖丁解牛一般把每个部位当做单独一块理解。观察肌肉的穿插关系与构造的整体关系。找准人体骨点，比如主要骨点有额骨鼻骨中点，上颌骨，下颌骨，颧骨。

掌握好头部结构和比例，观察不同的人体角度。人体仿佛是缩小的真人，人体结构真实。中国画不求形似,而求神似。希望通过画笔扩张人物的心境与特点与性格，比如使男子强壮有力量。女子更柔弱有美感。而充分表现其性格。故不用写实法而用象征法。

4、背景的运用

中国画不重背景，油画很重背景。中国画讲究留白，例如写梅花，一支孤傲地悬挂空中，四周空空荡荡，一块石头，下面是空旷的天空。

油画则的绘画实物必有背景，例如果物,其背景为桌子与背景布。人物则其背景为当时所处的环境。故画面全部填涂，注重光影，颜色的搭配，饱和度高，不留空白。油画重写实与中国画重传神，因此中国画需要删繁就简，突出主题。