手提琴是什么样子的
手提琴类似于手风琴,外形呈扇形,左右两边有按键。手提琴是一种声音动听的乐器,是埃及的莫可里在一次散步中无意踢到了一块乌龟壳,乌龟壳发出了动听的声音,于是他拿回家,经过几次仿制,再配上琴弦与共鸣器,便发明了第一把手提琴。
手提琴怎么弹?
手提琴的弹奏方式主要为“拉”,有的时候由于乐曲的需要,演奏者会用手指拨动琴弦,这个动作称为“弹”,也称为“拨弦”。
拨弦分为左手拨弦和右手拨弦,左手拨弦一般用食指勾弦,右手拨弦分握弓拨弦和放下弓拨弦,一般用食指或中指双向拨奏,拨弦位置靠近指板。
手提琴的几种弹奏方法
小提琴弹奏方法:干枯练习法
这是在对某一首乐曲做过了多次通盘练习,运用过足够的感情,对音乐处理的布局安排也反复考虑定夺,一切对自己来说有一种饱和感,可能再继续通盘练、再投入感情的练会失去新鲜感的一种调整性练习。
在做干枯练习法的时候不要投入感情,而要纯理性的、有分析的、解剖式的、更深入的,要求更高的一段段进行艺术加工。
小提琴弹奏方法:交替练习法
为了合理使用大脑,减轻疲劳感,可交替手的松紧状态练,分类交替练,音乐部分与技术部分交替练,在重点解决左手的问题后转移到右手的练习,已熟悉的与生疏的轮流练,看谱背谱交替练。总之交替的目的是为了转换大脑的兴奋点,做到有劳有逸的安排不同的使用部位。
小提琴弹奏方法:加强运动量练习法
把所要演奏的乐曲连续通练几遍后,间或出现的问题在一遍结束后稍作加工练习,然后紧接着再来一遍,在力度上、表情上、速度上也可有意的加大、夸张、加快。这种练习是一种超负荷锻炼和强迫发挥能力的方法。
小提琴弹奏方法:分类练习法
将形式不同但本质上类同的项目放在一起练。例如可将揉弦、颤音、手指变化组合练习、双音练习等放在一个时间里练,这样集中的练过之后,可以让手从各方面充分得到锻炼,借助于这些项目互相的促进作用,加强它们的能力。
而练习右手时可将跳弓、击弓、顿弓、抛弓和连顿弓等放在同一时间里练,其功效也如前面所提到的那样,会整体得到加强。
小提琴弹奏方法:变节奏练
这是一种经常运用的练习方法。由于各个手指的能力不一样(有的平日用得多能力就强,有的用得少能力就弱,比如小指),为了使各指具有同等的灵敏度,就要经过训练。在训练时不仅要发展指力,还要注意各指离弦的高度也要相近。
手指有长短若呈自然状态,他们离弦的高度是不一样的,这样落弦的速度也许不齐,这时就要注意手型的问题。虽然不可能做到让各指整齐划一的守候在弦附近,可是应当大致保持这种状态。加强了手指灵活程度也不够。
还要能适应各种变化运用,这单是按常规程度练是不能奏效的,要通过变节奏来促进。在做手指力量和灵敏度的练习时,一定要一鼓作气练到很累才休息,活动量一定要到位,不然达不到锻炼目的。
小提琴弹奏方法:杂 练
一般来说都是由教师作出决定学生该练什么,很少有教师问学生:"你想拉什么?"在初学阶段,自己对一门技艺还未入门,是应当先听一些有经验者的指挥和带领,可是到了一定程度,最好自己也能有点"自由发挥"。
学琴既是严格的,要遵循一定规律,但又不应当是刻板的、无创造性的。关于这个只要了解一些成才者的不同道路就可明白。当然这种练习法要注意基本功的问题不可丢掉。
当手感位置较差、力量不够时要补基本功,不要让它们"油"掉了,一切变模糊了,眼看基本的能力在减弱。能力的提高也不是一下子能达到高度的,它既是循序渐进,又是波浪形的。
手工小提琴与机械小提琴有什么区别
很多初学者并不知道要买什么琴,甚至不知道怎么区分手工小提琴与机械小提琴,下面我整理了手工小提琴与机械小提琴的区别,一起来看看吧!
手工小提琴与机械小提琴的区别
手工小提琴与机械小提琴的区别在于,手工小提琴制作使用简单的机械协助制作,而机械小提琴是基本上都是用机器制作而成的。机械小提琴价格比较便宜,在材料上和制作的品质上没有手工小提琴出色,一般初学小提琴者认为使用机械小提琴合适,本人不是很赞同。
机械制作的小提琴每天可以生产几百把琴,这如果让逝去的安东尼奥·斯特拉迪瓦里和耶稣·瓜尔内里两位制作大师知道了就麻烦了。这两位大师的一生好像都没有制作上千把琴,而现在的制作只需要几天就可以制作完成,可想而知这样的小提琴是多么的粗糙。一般搞外贸的大型工厂做普及琴使用机器制作比较多,因为国外需求量比较大,都是采用薄利多销的方式,采用人工制作效率低成本高。
手工小提琴与机械小提琴的原材料在于,机械制作的小提琴背板好像都不是用枫木制作的,就算是用枫木制作的,背板都是一些没有花纹的那种材料。面板好像是松木制作的。像这种原材料如果使用手工的方式制作,就连手工的费用都要搭进去。因为原材料太差用手工的方式也制作不出音质好的小提琴。所以使用机械制作的优点就是可以以多盈利,减少手工制作的成本。
制作的工艺不同在于手工小提琴都是采用人工的方式制作,期间会用到简单的机械设备协助完成,都是一些对音质外观没有影响区域。而机械小提琴完全就是机器生产,期间也可能使用到人工都是些打磨或粘合上工作。机器制作的提琴比较单一,体现不出人工制作的风格在里面,看上去就像标准的饰物。而手工制作的小提琴每把琴都是不一样。制作出来的琴也能体现出提琴制作师个人风格。
总之手工小提琴与机械小提琴的主要区别就是原材料的不同、制作的品质不同、还有就是制作的效率不同。
挑选优质的小提琴的建议
品质
小提琴分为手工小提琴和机械小提琴,这两种琴的音色差距较大,手工制作的小提琴音色比较有弹性,张力也比较大传声的范围相对比较远。制作出来的琴做工也比机械琴细致。机械制作的小提琴价格便宜生产的效率也高,但是制作出来的没有手工制作的小提琴品质好,音质相对也比较差。初学小提琴者在选购小提琴时都认为,一开始小提琴不用买太好,能发出声音就可以。其实这是一个错误的观念,初学者对于音色的培养,往往会决定在刚开始学琴的时候,而一把音质较好的琴,也会使其在学习上达到事半功倍的效果。
音色
挑选小提琴时对音质判断是主要的,自己先拉一下听听音色是否符合自己的需要。有的琴音色宏亮、有的声音柔和含蓄这就看自己的喜好。琴颈的手感如何、琴箱发声的灵敏度是否出色,琴码修削细致、琴弦间的宽度等都作为衡量一把琴的制作工艺水平。总体而言琴声发音要自然、畅通、声音要集中、高音区声音要宏亮、纯净,但又不能发出尖叫声。低音区要丰满、浑厚、四条弦的发音要均匀,传远效果要强。可以同时用两把琴放在一起统一调准标准音高,由一个人拉同样的一首曲子,自已来感受那一个琴发出的声音是你喜欢的。每一个人对音色的喜好不同,所以在挑选小提琴时还是自己亲自挑选比较合适,或者叫上几个朋友一起去。因为小提琴的音色及传送的远近度,在拉琴的人通常比较无法听出来。所以需要有人从旁协助,站在不同的角度及距离给予其意见。
材料
挑选小提琴时还要观看做工还有外观和材料是不是成正比。外观方面背板的纹路是否均匀大小适中,但要注意的是,不是纹路越多或越密就是越好的琴,这只是一种参考的方式而已。面板年轮比较清晰有立体感。做工方面手工制作是否精细,油漆是否是自己喜欢的类型。材料方面面板制作都采用为云杉木材。背板、琴头、琴颈、侧板都是枫木木材。小提琴配件方面,指板是否变形、弦枕是不是粗糙、尾柱是不是松动、弦轴是不是突出明显、拉线板、腮托是不是有疖子等,这些配件一般都采用为乌木或枣木。国内制作小提琴材料分为四川、云南、东北等一些地区的原材料。在同等工艺水平的条件下,不同地区的材料制作出的小提琴价格也就不一样。
小提琴的选琴小技巧
第一、心态
有很多人只是单纯地觉得小提琴很美啊,小提琴高贵又好看,声音又美妙,如果自己会拉的话„„散发出的气质一定很高雅,也能打动人。 但是小提琴又是一种极其难学的乐器,记得看过一组数据,学钢琴的人,90%可以学会。学小提琴的人,90%学不会。这里也仅仅是在“会拉”的层面上,还不是“拉好”的阶段。
选择什么价位的小提琴,这个主要看你的经济能力和学琴的心态了。如果说学小提琴只是一时兴趣,想玩一玩的话,那就买个几百元的工厂琴,以后就算不学了,几百元的小提琴价格也不贵。淘宝上有很多这种便宜的,看看颜色喜不喜欢,美不美观这样子,基本也谈不上别的了,可以买一把试试。
如果是想好好学,长远来说还是买一把音色好一点的小提琴,价格在3000-5000元。
一、是以后基本不用换琴了,二、是对你整个学琴过程有很大的帮助,尽管在初学的几年里,听不出音色的好坏,但是对你整体的乐感、学琴的信心、练习高难度技巧等方面都有好处。
500元在大城市不够上三次课的。再因为用了音色差的工厂琴,影响了学琴兴趣或者增加了弯路,最终导致没有学下去的动力了。这样一来可不是一般的损失了......
第二、油漆
你眼前如果有一把小提琴,先看的是油漆。油漆说道很多,制琴师们也都在研究,各有自己的秘方,意见也不一样。比如油性漆制作周期长,但未必就是好。很多制琴师都用酒漆制作,相反,工厂的小提琴倒常用油性漆。亮漆和亚光漆也没有好坏之分,只是个人喜好问题。
有的漆光亮如家具,一般是工厂的喷漆,如果琴看起来像一个硬亮的壳子,那么不会是好琴。而有的漆表面不是那么光亮,甚至有木纹的痕迹,那却是手工精心刷出来的。油漆看起来很厚,色彩也很丰富,但这并不是说油漆真的很厚,而是一种独特的油漆方法造成的。油漆主要起到保护的作用,但对声音也有很大的影响。
我觉得薄一点、能清楚地看见木纹、在阳光下有一定的层次感和温暖感,一般就是不错的油漆。至于颜色完全看自己的个人喜好,而且这种喜好会改变。
第三、面板材料
面板对琴的声音影响最大,也是制琴师最重视的材料。面板的纹路要尽可能地直而细密,但一般的几百的琴,你就不能要求得非常严格。纹路过宽、过细、走向缺少规则,尽量不要选。背板一般要有虎皮纹,但没有也不影响声音,这只有美观作用。侧板和琴头要采用和背板花纹接近的材料,一块板下来的很少。
材料上有个别小的巴结并没有什么影响,个别琴甚至声音会好,但一般以尽量避免为宜。有的名琴甚至选用材料更随便一些。注意有些小提琴面板和背板贴的是花纹木皮,混入中档琴卖个好价格。据说小提琴的木皮销量还很大,卖到那里去了,我就不知道了。
第四、做工和外观
一般4/4小提琴国内都选用斯特拉迪瓦里的琴型。在这方面至少要求基本数据是标准的。当然很多数据都是相对而言,并不是说所有4/4的小提琴都一般大小,数据都是完全一样,琴身的弧度也都丝毫不差。
有的时候制琴者会根据材料的硬软、结构和声学等特点,会做些细小的改动。你想你用的木料和斯特拉迪瓦里的某把琴不一样,数据怎么可以完全一样呢?机械地照搬照抄,对所有的琴都可能有问题。至于琴头、琴角、F孔、镶线(也有低档琴是画上去的)等体现高级制作者风格的东西,暂时不要考虑了,这只对于大师级琴有意义。
第五、琴弦与琴弓
好的琴弦会对小提琴的声音有非常大的影响。很贵的尼龙弦和一般的尼龙弦效果完全两样,而国产的琴弦现在基本就不过关,但可以练习用。琴弦属于易耗品,几百元的琴弦,如果不是演出用,一般人根本就承受不起。不过高兴了不妨买套高档弦享受一把,但恐怕富日子过惯了,难以忍耐日常生活的简单。
弓子也是这样一把好点的弓子价格成千上万,并不是我等普通业余爱好者应该去追求的。百八十的差不多就可以了。
1. 小提琴换把练习技巧有哪些
2. 家长怎样陪同孩子学好小提琴
3. 小提琴入门的知识了解
4. 小提琴音阶怎么练习的方法
5. 如何解决小提琴演奏中的音准问题
怎么分辨小提琴的好坏
1、材料
材料是提琴制造的基础,面板的材料最好是云杉,要求年轮线顺直而均匀,间距在2mm左右。年轮太宽或太窄,或者宽窄悬殊太大,无法做出好声音。面板上垂直于年轮木射线越多越好,木射线多说明木材径切好且纵向不扭曲,面板振动好,不易变形。
2、琴型
优秀的提琴制作家在样式设计上有鲜明的个性特征。代表当今主流的琴型有阿玛蒂,斯特拉第瓦利,瓜尔涅利。
3、重量
反映出提琴音板的厚度,及材料的坚硬程度。过重的琴声音暗哑,过轻的琴声音发空,而且容易产生变形。
4、弧度
弧度是提琴最重要设计元素之一。较低的弧度使声音深而大,这样的琴受湿度影响相对较小,弧度过度的低会造成音色缺乏品味。高弧度的琴音色甜美,但缺乏穿透力,过度高耸的弧度会使面板抵抗不住来自琴弦的压力,造成指板下方弧度继续隆起。
扩展资料:
1、手掌和小臂呈一条自然伸展的直线,手腕不要凹进也不要凸出。手掌微向内转,拇指与食指、中指之间相对,用拇指和食指指根处将琴轻轻夹住,注意拇指指根的肌肉一定要放松。拇指位置的深浅要根据每个人拇指具体情况决定,但不论长与短,虎口处绝对不能贴住琴颈。
2、左手手指按弦时是自然弯曲的半同形手型,手指从琴弦上抬起来也要成半圆形。手指按弦和抬起的动作主要靠指根关节,其次是各小关节按其音程大小起伸缩的调节作用,手指起落的快慢是根据音符时值的长短、乐曲的速度、情绪而定。
注意:手指不要并拢得太紧或者各手指之间张得过开或者将小指勾起来,这些基本上是属于紧张的表现
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