民歌用真声还是假声

民歌用真声还是假声没有明确规定，可以根据自己的习惯选择。一般当发出高于正常音域的声音时可选择假声，而发中、低声区时可选择真声。将真假声结合在一起的“混合声”可以产生一种柔和、细腻、略带飘渺的艺术效果。

民歌的发声方法

民歌具有鲜明的地方色彩，因其创作与人民的生活环境、生活方式紧密联系，所以不同地区、不同民族的民歌在演唱方面具有不同的风格。下面是我为大家整理的民歌的发声方法，欢迎阅读。

一、 真声声型

这一类型建立在自然声、大本嗓发音的基础上，大多用真声进行演唱。其发声特点是发声时声带拉紧，两边声带靠拢作整体振动，且依声带张力的大小来调节音的高低。真声发出的声音刚劲有力，音色明亮饱满，运用于中、低声区歌唱方便自如，与人平时说话的音质比较接近。

以本嗓为主的艺术真声声型是指在自然说话的本嗓的基础上，经过修饰和美化符合了声乐艺术的规律，以真声为主要发声方法的声音类型，它具有较好的口腔、鼻腔和胸腔共鸣，并且有高亢、豪放、质朴、丰满、泼辣、粗犷的特点。东北、陕北、河北、内蒙、新疆等地的民歌多采用这种声型。

二、假声声型

这一声型是纯“小嗓”的演唱。其发声时声带相对放松，张力不强，发出的声音既有气体振动的成分，也有一声带边缘振动的成分，音质不同于真声，有种特有的娇柔意味。这种发声方法脱离了平时说话的本嗓，用纯假声去进行演唱，声音效果柔和纤秀但不真实，常高音方便自如，中低音则表现力差。

以假嗓为主的艺术假声声型，是以假声为主要发声方法的声音类型。此种声型具有清丽柔和、委婉灵活、富有弹性的特点，音质明亮、甜美、清脆、流畅，江南、西南、两湖、两广等地的民歌多采用这种声型。

以上两种类型的民歌发声方法，在过去广为使用，随着时代的进步，逐渐被一种新的发声方法所代替。这种方法现在叫做民族唱法。民族唱法其实也可以说是混合声型，混合声是指真声与假声相混合的`声音。其发声时多从低声区开始就使声带边缘变薄，掺入少量假声，随着声音的上行，假声成分逐渐增多，但仍带有一定成分的真声；高音突出头声，中低音区突出胸腔，声音形成一条线，一个整体，这样就统一了声区，拓宽了音域。真假声混合声型容易做到吐字清晰，上下声区统一，具有明亮、清脆、流畅、华彩、甜美的特点。

民族唱法经过多年的磨练与考验已形成了自己独特的风格，它根植于中国民族这块土壤上，又突出民族的特点，在这个基础上更强调语言及咬字、法融为一炉，更追求声音的甜美吐字等诸多因素。它吸收了传统美声唱法的发声技巧，把中西两种唱法融为一炉，更追求声音的甜美，更注重语言的表达，更强调情感的表露，这种方法是先进的、科学的歌唱方法。

民歌，美声，通俗唱法有什么区别？

美声和民族的区别,在于声音在嗓子的部位,民族靠前,美声靠后.这就是我们听起来,美声的声音浑厚,而民族的声音细而尖的原因.我国声乐的唱法基本有三种：具有中国特色的民族唱法，源自意大利的美声唱法，20世纪80年代以来盛行的通俗唱法。这三种唱法各具特色，也各有不同的欣赏群体。

美声唱法这个词出自意大利语Bel canto，意思是精美、优美的歌唱。是一种着重声音华采优美，咏叹性重于朗诵性或戏剧性的歌唱方法。其显著特点在于通过人体解剖学倡导的一系列迫使发声机构以最精细和微妙的变化自我调整的方法，获得与人类语言有关的音质、强度、音色以及共鸣进行协调变化出乐感的声音，来积极参与音乐形象的表现，从美声技巧的效能中可以建立出这些概念。

因此说美声唱法注重发声的科学性，特别讲究声音，追求声音的光彩、力度和连贯、流畅、柔美。要求气息通畅，高、中、低三个声区统一，音域宽广，声音幅度大，嗓音中始终含有增强音响的“微颤”（Vibrato），即弦乐器上“揉弦”般的效果。颤动的幅度比其他唱法也大，声带及喉部肌肉的紧张度较其他唱法小一些。

民族唱法广义地讲，是指包括戏曲、曲艺、民歌和具有这三类风格的创作歌曲的演唱方法；狭义地讲，主要指演唱民族风格较强的声乐作品时运用的技术方法与规律，是“民族民间唱法”与“中西结合唱法”的统称。其特点在于：在提炼和继承传统唱法的基础上，借鉴和吸收了西洋唱法中的某些优秀技巧，从而形成具有中国民族特色的正确发声方法。民族唱法注重声音的民族性，音色较真实、明亮、靠前。讲究声情并茂，要求气息深，多用局部共鸣，高音多用真声，声带及喉部肌肉的紧张度较大。

民族歌曲是用假音唱的还是真音唱的？比如张也的“走进新时代”！怎么样练习唱民族歌？

这首歌你可以先下载酷我音乐盒，然后找右下方的工具盒其中有个酷我K歌，录歌，之后听原唱，找差距，找感觉，你还可以到我的社区：zbbstianshibai我也录了这首歌听听看，真假声结合，低音部分真声，高音用假声或许会好多。