插画创作思路怎么写-怎么做好插画

在创作插画时什么是最重要的？在新人学习插画的时候，不应该将目光集中在所谓优秀作品的共性上，插画创作没有最重要一说。学习插画需要自己理清每一个创作步骤，将每一步都做到位，或者说这才是优秀作品最值得学习的共性。

在这里就与大家聊一下创作过程：

1、“寻找灵感→确定主题→收集素材，在找灵感这一初期创作的阶段，大家普遍没有科学而系统的认知，只是在作画过程中自行摸索，缺乏创作思路及灵感这类情况经常出现。其实只要大家仔细观察生活，留意身边的人或事，亦或是从个人兴趣爱好等方向出发，确定插画主题并不难。

2、画草稿，画草稿的思路主要体现在从对创作对象深入理解的前提下，从构图、透视的变化，人物塑造、肢体语言的变化、视觉元素的编排以及背景的选择多方位的探索各种可能性。

3、筛选定稿。衡量标准第一是审题，第二是巧思，第三是视觉冲击力或美感。

4、后期上色和整体微调。

上色方面主要体现插画师对色彩基调把控，对色彩情绪的表达。最后的润色调整则是对作品整体性的进一步把控。【读书心得】插画创作与思维这本《插画创作与思维》一直在我的购物车，原本打算网上有活动时候买下来。那天我去图书馆，居然看到了这本书！然后我就从图书馆借了这本书。

又省钱了～哈哈哈～

最近我打算学习插画，所以打算读一些关于插画的书籍。

思路是我想学习插画，那么我会找插画这方面的书籍，把“插画”作为我读书的一个主题，进行主题阅读。

如果你在生活中，遇见想解决的某个方面，也可以进行“主题阅读”。

例如：时间管理、财务思维、整理收纳......

这本书让我对插画师的灵感构思、插画师需要的工具有了一些了解。今天我还买了手绘板呢。扫描仪我还在了解中

希望自己以后可以有插画作品和大家分享（就是不知道是何年何月了。梦想总是要有的，万一实现了呢？）

有喜欢插画的朋友吗？

你们学插画是怎么学习的呢？

欢迎一起讨论呀～

#我的日常#领读人计划#读书#插画#插画分享#get一项新技能怎么做好插画？这12点要素，我们在日常的训练中需要针对性的去思考和训练，一步一步的各个击破：

1、统合感：这种“一体性”将画面的所有特质结合成单一表现或整体表现，即将设计、色彩、线条、明暗、质感和主题巧妙安排，结合为一种面性的表现。

这里可以多看看刘远大神的作品，个人认为是讲统合感做到了极致的一个超级大佬，他在线条的布局好装饰背景的刻画及想象力都散发着充沛的人文气质，十分华丽耐看。

2、简洁或清晰：把跟主要构想无关的所有素材和细节变成次要，将主题简化为最基本的设计、形式与图案。

3、设计：意指块面、形式与色彩的整体关系。画面就是由设计创造出来的。

画面设计我很喜欢一个擅长IPAD绘制的少年大佬——东隆咚。

这个画师的插画色彩绚丽浪漫，充满欢脱梦幻的感觉，构图设计新奇，想象力丰富，满满都是爱的明亮感，我超级喜欢。

4、比例：意指画面中各个主题与各个部分的协调关系。比例失真就不协调，不过某些失真或许是合理的，因为画家可能想要强调某个构想或情感。

5、色彩：这是美的要素中最有影响力的要素之一，而且在使用这项要素时，画家不能只以品位和好恶为准则，还必须了解色彩与明度的关系，以及创造写实与协调效果的基本调色原理。

色彩玩的好的插画师国内其实数不胜数，但微课菌心中的白月光首推俊西大

6、韵律：也可称为节奏，虽然这项要素常被轻视或误解，却对画作美感有极大的贡献。

所有生物和非生物都有韵律，从最微小的形体到宇宙的循环无一例外。没有韵律形体就静止不动，也毫无生气。如同自然界的运作，相近色或线条的重复，或是形状渐进扩大或缩小，都能为画作创造韵律。

举例来说我们可以从树木本身枝丫和树叶的重复线条找到韵律，也能从斑马背上的线条，或花瓣和花朵纹路的线条发现韵律。提到韵律美我能想到的是有很强的国画功底的张旺大神

7、形体：形体结构与整体的关系是一项基本艺术原理。万物存在的样态，不外乎形体或空间的实与虚，而且两者不可或缺，无法独自存在。

8、质感：意指对于表面的描绘。所有形体都有其表面特征，这一点就跟本身形体结构一样重要。

以同样的表面特征描绘所有形体，就好像所有事物是由

9、明度：明度和色彩，两者密不可分。要画出美两者缺一不可。适当的明度关系能为画面创造光感并增添统合感。不正确的明度关系就会对画面美感造成最大的破坏。

10、光感：这项要素最重要不过画作中的光感跟实际照射于画面上的光线融合，成为整张画作的一部分。光有许多种室内光、室外光、阳光、漫射光和反射光。

11、主题的选择：这项要素提供给画家大好机会，充分发挥个人品位。画家可以从生活和大自然中，找到数不清的主题，从中挑选、设计和创造出自己专注的主题，展现画家本身对美的鉴赏力。

12、技法：意指表现的方式而非表现本身。技法包括对于物体表面和质感的理解，以及对媒材及媒材应用之诸多方法的认识。技法是结合其他美的要素所做的个人表现。

主体选择和技法这些就是个人主观的喜好。

插画梦想互助队|第2期《创意绘画》一人一风格，一画一故事，画画是一场心灵的旅行

第二期_分享嘉宾：Sheena神话

她，明眸善睐，笑颜如花绽，声如百灵鸟。性格温和柔美文静，给人以如沐春风般的温暖；

英语专业非美术科班生，零基础开始学习，凭借对画画的热爱和坚持，开启了插画之路。

她的插画作品色彩绚丽，吸睛夺目；饱满的色彩+形状和纹理，简单地组合成一张和谐美丽的画面；人物造型夸张有趣，有创意更有故事，表现出它们属于现代和时尚的一面，别具一格。

她身上有许多的标签：

Sheena插画闯关创始人／深圳市插画协会会员

视觉中国签约插画师／Sheena插画工作室创办人

教学风格：自然亲切，朴实无华，润物细无声。将对插画知识的渴求和探索融于简朴，结合自身学习插画的经验，总结设计出了极具创新又高效的插画打卡活动《Sheena插画闯关打卡》。

对学员作业点评指导，认直细致、无微不至，投以最大的热情教学，她对绘画的热爱在潜移默化中影响着每一位学员。

迄今为止参加闯关打卡学员逾1万+

#Sheena插画闯关打卡#微博话题热度700万+

4月份的创意分享干货满满，非常精彩，带给我们太多的惊喜与感动，最重要的是大开“眼界”。原来还可以这样画画，一个轮廓，两个词语，一只动物延展成一段故事；

创意思维：我的理解是学习别人的优秀作品。这里说的学习，并不是指模仿或者临摹，而是通过看—记—画的方式来进行学习。

首先是看看就是仔细观察别人的优秀作品的特点。从版式构图开始，观察作品如何利用空间和元素来构成画面。

其次是节奏关系，即画面中的明暗对比，色彩冷暖对比，疏密大小对比。最后才是技法，即画出这张作品所运用的方法。

世间没有完全相同的两张画，同样，也没有完全相同的两个人。每个人都是独一无二不可替代的个体。即便大家画的都是同一个元素，在笔下呈现的状态也是截然不同的。

一、课程“现场”回顾

二、创意绘画课程“精要”讲解

1_创意绘画材料与方式

分阶段练习：

第一阶段：出一个轮廓，根据轮廓去画想象出的画面（9宫格）通过被限制的轮廓，画出自己想出来的元素；

案例一（原作：Sheena神话的方法）

尝试脱离原有的形状，把一些物件用被限制的轮廓去展现。通过这种方式，可以发现因为一些限制，可以画出比较有趣的人物形态。

案例二（原作：glasslinda玲哒的方法）

尝试给自己定一些主题，每次通过这个形状去画出主题相关的（9宫格），也可以激发很多灵感。

发散思维的主题设定如下：

1.生活物品相关；

2.吃喝玩乐、衣食住行；

3.动物与植物；

4.人头像、半身像、全身肢体动作；

5.不同角度表现形式（平视、俯视、仰视）；

6.正负形相结合；

7.外轮廓（剪影）的思考；

8.内部物品组合成所需形状；

9.灵感一闪，自由绘画；

第二阶段：完全不相关的关键词结合在一起，画一幅画。（9宫格）打破平时固有的想法，去画想不到的场景画面。

案例一（原作：琴酱7酱的方法）

这幅画面的关键词是春天+时间

发散思维：春天-春游-户外放风筝-度过愉快的一天；通过发散思维联想到相关元素，提取+结合元素；

创作过程：在创作过程中找参考迸发灵感，在这些参考中想到，在钟里放风筝的女孩，风筝指向春天。后续采用夸张的形式，将头发和风筝连成线。

案例二（原作：丸子丸的方法）

这幅画面的关键词：春蓝色+锁

通过关键词制作思维导图，写出所有能想到的元素，再从中提取+结合元素；

发散思维：人头—钥匙—茫茫人海—寻找自我—打开心房-解锁

创作过程：通过发散思维将人头变成钥匙，锁周边的那些黑色线条，代表着浮浮沉沉的海浪，在茫茫“锁海”中，奋力的寻找属于自己的那把锁。

第三阶段：用一个动物元素，来编一组故事。

案例一（原作：Alina阿兰的方法）

故事系列创作思路：

绘本是表达一种情绪和传递一种思想，又是在告诉人们一些道理，所以我在进行绘本创作的时候考虑的是绘本的故事性和情绪表达。

“我的故事”是一个梦境，表达内心的渴望，处于快节奏都市的人们，由于工作的压力和忙碌的生活，会导致偶尔的负面情绪，有时候会心情低落变得浮澡不安，除工作之外，属于自己的时间与空间太少。

我想要有更多的时间来画画，想去感受大自然的宁静和美好，以梦境的形式来去表达我的心境，故事的主题《我和梅花鹿》。（很喜欢梅花鹿，梅花鹿也是我的幸运“萌宠”。）

2_创意提升的两个步骤：

（1）平时积累

创意灵感本：随时随地记录。身边发生的事，做的梦，突发奇想，感兴趣的点，来自博物馆、梦、书、电影、诗，温暖的句子中获得的一些启发，这些都可以成为之后创作的灵感源泉。

图片库：不定期搜集喜欢的图片，摄影作品，精美插画。插画创作素材库可以具体分类，例如：色彩、笔触、造型、场景、装饰等等，在之后的创作中，可以尝试用这些积累的想要尝试的色彩和笔触去开始新的创作。

释开达：有关《插画创作必备的创造力储存法》的一段视频，其中关于书架和置物架的解析，特别有帮助。

书架里有内容和手法：内容里记录自己的日记、读书笔记、搜集的文章；手法里搜集色彩、笔触、造型、场景、装饰自己感兴趣的想要尝试的方法。

置物架：1_要画什么内容？2_尝试什么手法？开始创作的时候，可以采用这种方式。

（2）练习（行动起来）

练习有以下三种方法：视觉日志：创作方法特别受用，我们可以通过做视觉日志来积累素材学习创意。（微博@Hi吹吹）

写实/临摹照片：无意识的随机试验，用画面讲故事；复刻作品，拼贴等等一些好玩的方法，记录和学习。

3_练习创意的3种实战方法：

（1）速涂中学习

下面这几条是在《想象力·构图与创作思维》中提取的非常实用的创意练习方法，其中三条也是我们这次练习的，非常实用。

1.看到某一个对象后，联想到另一个对象，依次接力。（提升想象力，同一个对象，9天之后大家最终的结果会有千差万别）

2.完全不相关的事物结合在一起，画一幅画。（打破平时故有的想法，去画想不到的场景画面）

3.两个不同的人物，结合在一起画人像。（尝试各种有趣的人像）

4.通过一张照片——拓展出不同的变体，画自己内心的感受。（尝试练习画自己的感受，而不是画面本身）

5.出一个动物，各自画出自己心中的动物样子。（提供文字，大家各自画出自己想象中的动物的样子）

6.尝试用不同的绘画材料，去尝试画一个动物（牛，蛇，蜘蛛，鹅，鱼等）。（把自己家里现有的画具，都翻出来用一用，找出更多可能性）

7.针对一个对象：具体—抽象（使用不同的绘画材料，区分风格差异）。（学习具体事物的概括能力，每天概括一点，越画越简单）

8.出一个轮廓，根据轮廓去画想象出的画面（通过被限制的轮廓，画出自己想出来的元素）

9.用一个有趣的小物，来编一组故事。（出一个物件，例如鱼，每天围绕着鱼，展开属于自己的故事）

10.画同一个元素。大家分别听着不同的自己喜欢的音乐，把不同音乐当中的感受，融合这个元素画出来～（画音乐当中，自己的感受，学习更抽象的表现）

（2）速写中学习

另外一种创意练习方法是速写，我们可以在平时速写中获取很多创意，下面是《跟菲利大叔学手绘——创意速写》中提取的内容，对于想要开始练习速写会有很大帮助。

1.留出空白画纸，让自己自由发挥。放空脑袋画什么由画笔说了算。

2.盲绘：

——闭上眼睛，左手感受自己的五官，右手拿起笔画；

——找模特，自己观察面部特征，画的过程不要低头看你的画。

（盲绘能让你学会如何更好地观察事物，提高你的绘画水平。）

3.画出你的感受：一幅绘画作品被赋予的个人情感越浓烈，它的艺术感染力才会越强。

4.画出你的焦点（想象力会填满余下的空白）

——为作品创造视觉焦点，着重描绘画面中最重要的几个部分，其他通过想象填满。

5.搜集素材：搜集一些看起来并不起眼，而且不能单独成画的东西。（例如去博物馆，填满画纸）

6.自然风景：留心那些随处可见的奇特形状，发掘它们各自与众不同的地方。

7.善用多视角：360度记录你周围的一切；从不同的人物视角观察同一个地方，还可以在同一视角中拼接不同的时空片段

（3）艺术家中学习

临摹和二次创作艺术家作品时，我们可以更好的了解他们在画面中的表现方式，情感，色彩等。也可以根据艺术大作加上自己的想象自由发挥。

4月份我们主要学习了保罗·克利、康定斯基、马蒂斯、梵高等艺术家的绘画表现形式，以后有机会再针对性学习其他的艺术大师。

4_推荐阅读书籍

以下分享的书单是在开始学习之前购买的创意相关的书籍，结合实践练习和其它平台对于创意的一些看法，一些觉得有用的点提取了出来。

创意书籍阅读心得体验：

1.《想象力·构图与创作思维》

这本书里讲到的构图与创意的内容特别接地气，非常实用，书中有很多创意相关的方法，也是4月份《创意绘画》用来实践的参考书籍。

2.《创意速写》

书中很多速写相关的内容，特别值得关注，对于想要开始尝试速写的人会有很大的帮助和启发。

3.《赖声川的创意学》

赖声川老师对于创意的解析非常深入，从他自己创作的经验中来解析整个创作形成过程。

4.《52个创意绘画实践》和《创意速写实验室》

这两本书主要是讲用不同的绘画材料和创作方式，如何提取创意灵感，对于想要尝试各种材料的人会很有帮助，特别适合儿童绘画培训机构。

如果研究的方向是板绘，帮助不大；书中有一部份是关于从艺术家的创作思路中获取创意灵感。

书中创意的部分相对比较少，但其中线条，色彩，色调，如何用插画讲故事等一些内容还是特别精彩。

6.《自由绘画：插画师要知道的84个创作技巧》

背景和空间替代现实，混合图层，空间透视，数码拼贴等88个创作技巧中，可以获得很多不同创作方法，给你更多灵感和创作的方向。

三、创意绘画总结与作品展示

编者后记：Sheena老师为了4月份的分享，阅读完7本插画创意类书籍，观看了8小时的话剧。取其精华并整理成课件，很认真，很用心，很高效；（此处应有掌声+赞????????）

如果你看到这里也和我一样“意犹未尽”的话，可以移步至（微博：@Sheena神话）有更多关于插画的干货文章分享；

插画梦想互助队是一个类似于“乌托邦”一样的绘画世界，群内的氛围非常好，满满地正能量，看到大家每天发在群里的绘画作品，是一件非常享受的事情，和同频的小伙伴一起学习成长，分外愉悦；

对画画的热爱让我们对生活更有憧憬。

关于绘画的梦想就在～手中的画笔；

文／Lindsay语絮

爱读书也爱旅行；

爱诗词也爱Guitar；

爱绘画也爱写作；

我是Lindsay语絮，看书慢+写文也慢；

请叫我“蜗牛”小姐姐__