刘禹锡竹枝词地位

刘禹锡与柳宗元是终生好友，两人都是在中唐享誉一时的文学大家，政治命运也十分相似，都因为永贞革新而被贬，远窜退荒。但是两人的性格却迥异，这从他们的诗歌这便不难发现。

柳宗元诗歌大多是抒发被贬之后的悲凉和对故土的思念之情，文多悲怆，辞甚凄凉；而刘禹锡固然也有抒发贬谪之情的诗歌，但这些在他的全部作品中，并不占主要地位。

刘禹锡似乎在这纷扰的世俗中，找到了一块净土，可以抛开一切的烦恼，享受片刻的宁静。这块净土散发着清新的泥土气息，栽种着欣欣向荣的青青芳草，盛开着极富生命感的艳丽的鲜花，刘禹锡给它起了个名字，叫《竹枝词》。

竹枝词是根据巴蜀地区的山歌改变而来。这种山歌音乐，在一般士大夫眼里，是不登大雅之堂的，刘禹锡虽然也承认“词多鄙陋”，但是自己却不避这村野鄙陋，主动去采集、改造、创造民歌。于是竹枝词这朵在深山中开放的小花，被诗人移栽进了唐诗的江山。

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

这是一首描写青年男女爱情的诗歌。它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。

最后两句：“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。你不是说无晴（无情）吗？为什么还是有晴（情）呢？生长在明澈山水里的女孩，情思柔婉，神韵自然，毫无做作之态，是不会有深宅大院里的闺秀们那么深的心思的。

刘禹锡的竹枝词在当时就产生了极大的影响，就连留恋京都琵琶曲，看不起“山歌与村笛”的大诗人白居易，也忍不住写起了竹枝词：

竹枝苦怨怨何人？夜静山空歇又闻。

蛮儿巴女齐声唱，愁杀江楼病使君。

在刘禹锡之后，除了白居易、元稹之外，宋代的苏轼、黄庭坚、杨万里，元代的杨维桢，明代的杨慎，清代的王夫之、郑板桥都写下很多竹枝词佳作，文人创作竹枝词之风，一直延续到现在。

〔宋〕苏轼：自过鬼门关外天，命同人鮓瓮头船。北人堕泪南人笑，青嶂无梯闻杜鹃。

〔明〕杨慎：江头秋色换春风，江上枫林青又红。下水上风来往惯，一年长在马船中。

〔清〕郑燮：水流曲曲树重重，树里春山一两峰。茅屋深藏人不见，数声鸡犬夕阳中。

〔清〕梁启超：相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。树头结得相思子，可是郎行思妾时？

竹枝词“志土风而详习尚”，以吟咏风土为其主要特色，故与地域文化结下了不解之缘。它常于状摹世态民情中，洋溢着鲜活的文化个性和浓厚的乡土气息，这对于许多学科特别是社会文化史和历史人文地理等领域的研究，具有极为重要的史料价值。