闽剧有怎样的发展史

闽剧又称福州戏，是唯一用福州方言演唱、念白的戏曲剧种，流行于闽中、闽东、闽北地区，历经数百年的变革，形成了博采众长、融会贯通的艺术风格，是福建主要的地方剧种之一。

早在唐代福州就有歌舞百戏的演出；南宋时，南戏《张协状元》采用福州民间小调《福州歌》和《福清歌》作为曲牌。1609年，在外从政多年，历任南京户部郎中、四川参政、广西参政、江西布政使、浙江按察使等要职的曹学佺返回故里。他在闲居福州西郊洪塘乡时，组织府中僮婢办起了曹氏家班，邀请儒士文人观赏娱乐，后人称之为“儒林班”，是闽剧最早的前身。曹学佺精通音律，擅长度曲，创研出适合福州方言音韵演唱的新腔，当时文人评论这种新腔是“曲向花间度”、“翠管时调凤”、“新编乐府莺喉啭”，可见腔调之优美.后来闽剧艺人称之为“逗腔”。儒林戏有一个优势，就是有一大批文人的关注。如退居名人郭柏荫等人便根据《唐人说荟》中的《霍小玉传》，编成儒林戏《紫玉钗》，从此，作为一个独立声腔剧种的儒林戏，便进入了发展和成熟期。到了同治年间，在福州郊区先后出现了“陈厝儒林班”、“汤边儒林班”、“珠湖儒林班”、“潘墩儒林班”、“义序儒林班”等10余家均以所在乡名作为班名的业余性质的儒林班。1875年，儒林班开始从乡村向城镇发展，于是出现了专业性质的戏班。由卢诗孙筹划组织的“醉春园”班，率先采取津贴办法，公开向社会招生，聘请老师教“逗腔”戏文，一时四方城乡凡有谢神还愿，禳灾祈福，时令节日，都来聘订该班去演出。这时的儒林戏演员也从原来的7人发展到了20人，演出剧目除过去的《紫玉钗》、《拜塔》等外，还增加了《卖画》、《递柬》、《桃花村》等。同时自明末清初，闽中长乐、福清一带，还流行着一种由农民业余组班演唱的民间小戏，因在地坪上围着草索演出，人们称之为“地下坪”、“牵草索”。这种演出活动，后来与外来戏班艺人结合，并以江西弋阳腔融合当地民歌俗曲形成的“江湖调”作为主要唱腔曲调，人称“江湖班”。当时演出的剧目有大戏36，小戏72，大都来自弋、昆诸戏。在闽东北福安、宁德一带，当时也出现了一种以“江湖”和飏歌为主要唱腔曲调的“平讲班”。“平讲”，意即用方言演唱。当时所演剧目多移植“江湖戏”，或据民间故事编演，如《双金花》、《赠白扇》、《红裙记》等。后来原用官话“正音”演唱的“江湖班”，也改用方言演唱，渐与“平讲班”合流，同时又吸收了当地人认为唠叨难懂的昆腔、徽戏等外来戏班“唠唠班”的部分唱腔，形成了以“平讲”为主，与“江湖”、“唠唠”三者合一的班社。后来“儒林班”逐渐与“平讲班”、“唠唠班”三者合一，形成了“闽班”，正式演化成为闽剧。