制漆业的历史

转载:综观中国漆艺的历史，从浙江余姚河姆渡出土的朱漆木碗，揭开了迄今为止我们所知的使用天然漆的第一页，从事物的发展来看，从用本色天然漆到用调朱漆来髹饰器皿是一个巨大的进步，其间肯定经历了一个相当长的历史过程。

新石器时代的木胎髹漆、陶胎漆绘；殷商的铜浮雕和浅刻上加以髹朱，骨、玉、石、蚌镶嵌，首开了镶嵌技法，是我国漆艺的起步。 春秋战国时期，活跃的思想氛围洋溢着生命活力，漆艺也得以蓬勃发展。代表着楚文化的彩绘大鼓、镇墓兽、漆瑟、墓棺等堪称与屈原的《离骚》、《九歌》同样不朽。那飞扬腾卷的纹饰和舞蹈、狩猎、车马人物的描绘不仅展现了那个时代的精神风貌和社会风土，也充分展示了漆艺在器、塑、画三方面的无限潜力。秦汉是中国漆艺发展的一个鼎盛时期，是一个漆的时代。轻巧华美的漆器进一步取代了青铜器的显赫地位，在豪门贵族生活用品中，占着重要地位。漆艺并应用于建筑和室内装饰。从现已出土的大量的汉代漆艺物品中，小到杯、盘、奁、盒、勺、筷等日常用品，大到箱、案、祭器、墓棺等，尽管年代久远，但其稳重古朴的器形，沉着热烈的色调，变化多样的造型，仓劲有力的线条，用漆的自然随意恰倒好处，无不令人叹为观止。你可以从磅礴气势的流动云气，和那些形态怪异、飘逸灵动的神、怪、鸟、兽纹样中，感受到那个时代雄浑博大的气势和狂放不羁的那个时代的气息。值得一提的是这个时期，在实用漆器设计方面首先注重了骨胎结构的设计与改进，广泛推广和完善新型制胎方法——夹伫工艺，使漆器更轻便更坚实。夹伫工艺成为漆胎成形的主要方法标志着漆器工艺的真正成熟，它依靠和充分发挥了天然漆这种材料的特性，使漆器从里到外，从工艺到材料都完全的展现了天然漆的品质与个性。使天然漆不仅作为装饰髹涂的材料，而且作为造型的基本材料，并由此发展为唐宋以后的剔犀、剔红工艺。 魏晋南北朝，一方面继承汉代的风格，漆器制品大量生产，广泛应用。另一方面佛教盛行，人们开始利用夹伫工艺塑造佛像。同时斑纹漆、绿沉漆和金银镶嵌等漆艺技法的相继出现，丰富了漆艺的语言，尤其是漆艺的装饰风格与当时的文学、书法、绘画同步，表现出神请气朗、多彩多资的生活风俗和飘逸洒脱的魏晋风度。 隋唐是中国古代历史上最为辉煌的时代。漆器虽不象绘画、雕塑、陶瓷那样繁荣，但漆艺技法和品种方面仍有发展，而且制作技巧更加细致精湛，显示出盛唐的雍容华贵和大国风范。金银细工与天然漆结合，在漆艺上大大发展了金银平脱。唐代还发明了撒金粉技法，后发展为日本的マキエ，日本正仓院所藏“金银钿装唐大刀”其刀鞘上的金银缕“的装饰方法就是证明。夹伫造像水平更加提高，并东传日本。唐代还发明了雕漆，开创了宋、元、明、清时期盛行的雕漆先河。及至宋元由于商品经济的发展，为满足中、小有产阶级的需要，民用髹漆工艺再度普遍发展，各种漆器制作的漆行与店铺应运而生。在当时崇尚自然，主张天人合一，追求无我境界的文化背景下，漆艺的制作一改隋唐的金碧辉煌，更重崇尚漆器整体的单纯、朴素、大方，不少器物造型高雅、稳重，多为素漆（单色）髹涂，少纹饰。这种质朴无华的、只重造型不重纹饰的作风成为一个重要的流派，至今对日本仍有影响。雕漆工艺在宋元时期达到了很高水平，在技法上采用了剔犀、剔彩的装饰手法，并因其瑰丽独特的风格闻名于世，并出现了永垂青史的雕漆名家。浙江嘉兴的张成和杨茂变是最突出的代表。与明清流行的漆器相比，主要的漆器品种在唐、宋、元时期已经齐备，髹漆技术的进一步发展就是随之而来的多种髹漆技法的相互结合和多方变化了。明代的漆器是我国漆艺史上的又一次高峰，官营与民间手工艺品互相媲美，名工巧匠辈出。官办果园厂的出现，更加促进了雕漆的繁荣。更有杰出的艺人黄大成所著我国古代唯一的漆工专著《髹饰录》，总结出一套完整的技术经验和种类丰富、效果各异的漆艺髹饰技法，为后人学习借鉴与继承发展提供了文字依据。由《髹饰录》可知，天然漆的可塑性竟如此的广阔，漆艺的技法已达到了“千文万华，纷然不可胜识”的境地。清代至近代的漆艺，形成了各自的地方特色与各自的制作中心，制漆、原材料的加工非常讲究。清代由于受到皇家审美情趣的影响，技术上走向繁琐，艺术上走向萎靡，失去了生气。追述起清代的漆艺，一般资料都要提到雕漆、螺钿镶嵌和福州的脱胎漆器。前两者较具体详尽，后都却笼统模糊。我认为清之雕漆和螺钿镶嵌不过是明代传统之余蓄，在艺术总体上也不及明代之水平，而与金银彩髹（绘）技术（俗称薄料），相结合的福州脱胎漆器异常突起，作出了划时代的贡献，最富创意，最能代表清代漆艺的新水平。这种薄料颜色因其金属光泽与透明色料的结合，产生了一种特殊的美，给人一种华美高贵、明快幽雅之感。使传统漆器在常见的朱、黑、金、银、之外，又出现了千变万化的富丽典雅的明快色彩，从此形成了福州漆艺浓郁的地方特色。几千年过去了，髹漆技法在逐步的丰富完善中形成了极具民族特色的中国传统漆艺，为现代漆艺的发展奠定了基础。而其中天然漆在漆艺中的地位是毋庸置疑的，漆艺的发展正是基于对天然漆性能的不断发现与利用。进入今现代之后，漆艺与其他工艺比较起来似乎是保守的，传统的倾向比较浓厚。原因之一：从使用者与鉴赏者的反映看，漆艺保守感加强。例如与陶艺相比，漆艺“厚重”的材质感与近代的感性不相契合，加上近代生活方式的现代化随之使漆艺在用途上大受制约，作为日用食器的占有率逐年降低；从生产角度看，漆艺受近代科学技术的恩惠很少，而且作为重要原料的天然漆的产出量减少。原因之二：工艺与其他美术比较起来技术所占的比例大，而漆艺在工艺里技术所占的比例似乎更大。在天然漆的特性制约下决定了漆艺的技术难度高，在作品里，技术的总和与其最终的表现效果直接联系在了一起。所以漆艺在制作上比别的工艺更需要严格的技术磨练。在新中国成立之后，50年代后漆艺与其他工艺一样从手工业走上了大工业生产的路子，产量上的“突飞猛进”，而工艺质量不进人意，能够留下来的经典之作不多。进入七、八十年代，中国处于社会的转型期，尤其是改革开放以来，一系列的变革促使整个工艺领域发生机构性的重组，全国的漆器行业几乎都濒临倒闭，工厂企业的工艺美术职工，有的又重新成为“工匠”、“艺人”以作坊的生产形式自谋生路。许多人担心延续发展了几千年的漆艺会不会随着时代的进步而逐渐衰落乃至消失呢？